tag:blogger.com,1999:blog-43014682102794872312024-03-21T00:19:27.251-03:00.:: Amalfi ::.Caue Canem Teatrohttp://www.blogger.com/profile/05175458178272925199noreply@blogger.comBlogger24125tag:blogger.com,1999:blog-4301468210279487231.post-79253498491862204422010-07-01T13:01:00.000-03:002010-07-01T14:37:04.296-03:00.:: Sumario ::.<span class="Apple-style-span" style=" white-space: pre-wrap; font-family:monospace;font-size:13px;"><p class="MsoNormal"><span lang="ES"></span></p><p class="MsoNormal" style="text-align: justify;"><span lang="ES"><span class="Apple-style-span" style="font-family:georgia;"><span class="Apple-style-span" style="font-size:small;">Bajo el marco de una luna imposible y transitoria en su hermosura, </span></span><i><span class="Apple-style-span" style="font-family:georgia;"><span class="Apple-style-span" style="font-size:small;">Amalfi </span></span></i><span class="Apple-style-span" style="font-family:georgia;"><span class="Apple-style-span" style="font-size:small;">merodea en los vínculos entre tres seres, víctimas de una guerra a temporal, metáfora del dolor de cualquier existencia humana, tres seres forzados a desandar caminos que resignificarán sus identidades para siempre.</span></span><span class="Apple-style-span" style="font-family:georgia;"><span class="Apple-style-span" style="font-size:small;"><o:p></o:p></span></span></span></p><p class="MsoNormal" style="text-align: justify;"><span class="Apple-style-span" style="font-family:georgia;"><span class="Apple-style-span" style="font-size:small;">Ascasubi regresa de la guerra al hogar que compartía con su mujer Carmela, quien lo cree muerto. Ella está ahora con otro hombre casado, Braun y su vida es otra. Pero el pasado la irrumpirá como una resurrección.</span></span></p><p class="MsoNormal" style="text-align: justify;"><span class="Apple-style-span" style="font-family:georgia;"><span class="Apple-style-span" style="font-size:small;">Un muerto que no ha muerto. Una viuda que no es viuda. Un amante que quiere no serlo. Un presente tibio, sin compromisos aparentes. Y la guerra allá afuera, como un volcán del que emerge lo olvidado y lo inolvidable.</span></span></p><p class="MsoNormal" style="text-align: justify;"><span class="Apple-style-span" style="font-family:georgia;"><span class="Apple-style-span" style="font-size:small;">El milagroso despertar de un calor desconocido cambia absolutamente la percepción y la mirada sobre la propia vida y el modo en que se la quiere vivir.</span></span></p><p class="MsoNormal" style="text-align: justify;"><i><span lang="ES"><span class="Apple-style-span" style="font-family:georgia;"><span class="Apple-style-span" style="font-size:small;">Amalfi</span></span></span></i><span lang="ES"><span class="Apple-style-span" style="font-family:georgia;"><span class="Apple-style-span" style="font-size:small;"> es un viaje por la nostalgia,</span></span><span><span class="Apple-style-span" style="font-family:georgia;"><span class="Apple-style-span" style="font-size:small;"> </span></span></span><span class="Apple-style-span" style="font-family:georgia;"><span class="Apple-style-span" style="font-size:small;">el </span></span><i><span class="Apple-style-span" style="font-family:georgia;"><span class="Apple-style-span" style="font-size:small;">dolor por el deseo incumplido </span></span><span class="Apple-style-span" style="font-style: normal; "><i><span class="Apple-style-span" style="font-family:georgia;"><span class="Apple-style-span" style="font-size:small;">de volver</span></span></i><span class="Apple-style-span" style="font-family:georgia;"><span class="Apple-style-span" style="font-size:small;">,</span></span><span><span class="Apple-style-span" style="font-family:georgia;"><span class="Apple-style-span" style="font-size:small;"> </span></span></span><span class="Apple-style-span" style="font-family:georgia;"><span class="Apple-style-span" style="font-size:small;">una evocación inquietante sobre tiempos, lugares y sentimientos a donde todos desearíamos regresar y sin embargo sabemos que es imposible.</span></span></span></i></span></p><p class="MsoNormal" style="text-align: justify;"><span class="Apple-style-span" style="font-family:georgia;"><span class="Apple-style-span" style="font-size:small;">Todos tenemos un paraíso perdido, uno en el que soñamos como Ascasubi y Carmela sueñan con Amalfi, con dejarse llevar por la inocencia para creer que existe un lugar en el que no podemos ser lastimarnos.</span></span></p><p class="MsoNormal" style="text-align: justify;"><span class="Apple-style-span" style="font-family:georgia;"><span class="Apple-style-span" style="font-size:small;">A pesar de ese mundo en guerra y del velado desencanto, los supervivientes no pueden ni quieren resignarse a un mundo sin un lugar como Amalfi, sin la paz y el resplandor del agua quieta, sin el viento que no llega, sin la risa, sin las manos que pronuncian el amor.</span></span></p></span><p></p>Caue Canem Teatrohttp://www.blogger.com/profile/05175458178272925199noreply@blogger.comtag:blogger.com,1999:blog-4301468210279487231.post-36982679237472121902010-07-01T13:00:00.000-03:002010-07-01T14:36:21.967-03:00.:: Ficha Técnica ::.<div style="text-align: center;"><span class="Apple-style-span" style=" color: rgb(255, 0, 0); font-weight: bold; font-family:georgia;font-size:medium;">AMALFI </span></div><span class="Apple-style-span" style="font-family:georgia;"><div style="text-align: center;"><span class="Apple-style-span" style=" ;font-size:small;">de Enrique Papatino</span></div><span class="Apple-style-span" style="font-size:small;"><div style="text-align: center;"><br /></div><i><div style="text-align: center;"><span class="Apple-style-span" style="font-weight: bold; ">Reparto</span></div></i><div style="text-align: center;"><a href="http://cauecanemteatro.blogspot.com/search/label/Eduardo%20Leyrado%20(Actor)">Eduardo Leyrado</a> - <i>Ascasubi</i> </div><div style="text-align: center;"><a href="http://cauecanemteatro.blogspot.com/search/label/Mariel%20Rosciano%20(Actriz)">Mariel Rosciano</a> - <i>Carmela </i></div><div style="text-align: center;"><a href="http://cauecanemteatro.blogspot.com/search/label/Jorge%20Albella%20(Actor)">Jorge Albella</a> - <i>Braun</i></div><div style="text-align: center;"><br /></div><b><div style="text-align: center;"><span class="Apple-style-span" style="font-style: italic; ">Equipo técnico</span></div></b><div style="text-align: center;"><a href="http://cauecanemteatro.blogspot.com/search/label/Eduardo%20Safigueroa%20(Iluminaci%C3%B3n)">Eduardo Safigueroa</a> - <i>Iluminación</i></div><div style="text-align: center;"><a href="http://cauecanemteatro.blogspot.com/search/label/Cecilia%20Larumbe%20(Vestuario%20y%20Utiler%C3%ADa)">Cecilia Larumbe</a> - <i>Vestuario y utilería </i></div><div style="text-align: center;"><a href="http://cauecanemteatro.blogspot.com/search/label/Edgardo%20L.%20Albarellos%20(Escenograf%C3%ADa)">Edgardo López Albarellos</a> - <i>Escenografía </i></div><div style="text-align: center;">Walter Duche y Alejandro Zárate - <i>Prensa</i></div><div style="text-align: center;"><a href="http://cauecanemteatro.blogspot.com/search/label/Marcelo%20Peiretti%20(Asist.%20de%20Direcci%C3%B3n)">Marcelo Peiretti</a> - <i>Asistente de dirección</i></div><div style="text-align: center;"><span class="Apple-style-span" style="font-family:Georgia, serif;"><span class="Apple-style-span" style="font-family:georgia;"><a href="http://cauecanemteatro.blogspot.com/search/label/Enrique%20Papatino%20(Autor%20y%20Director)"><span class="Apple-style-span" style="font-size:medium;">Enrique Papatino</span></a><span class="Apple-style-span" style="font-size:medium;"> - </span></span><span class="Apple-style-span" style="font-family:georgia;"><i><span class="Apple-style-span" style="font-size:medium;">Dirección </span></i></span></span></div></span></span>Caue Canem Teatrohttp://www.blogger.com/profile/05175458178272925199noreply@blogger.comtag:blogger.com,1999:blog-4301468210279487231.post-58523797923063785462010-07-01T09:10:00.003-03:002010-07-01T09:17:30.936-03:00.:: Prensa: Revista "El Abasto" ::.<div style="text-align: left;"><b>Fuente:</b> <a href="http://www.revistaelabasto.com.ar/Amalfi.htm">La Revista "El Abasto"</a></div><div><br /></div><a onblur="try {parent.deselectBloggerImageGracefully();} catch(e) {}" href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjZlIFdyc2DIshK7KehZaMLsNXcJnJhaQg3dnPRQoq7_4CQDRvgNTiboMZ58kE7eKXaobvoHMPE4dXAUSk2dSrnjAIEzFfhQgbCz99nlffoz5YylPBdR3FNpEhMPrYBcwAsEgH2z0MOn8Vg/s1600/elabasto2.jpg"><img style="display:block; margin:0px auto 10px; text-align:center;cursor:pointer; cursor:hand;width: 320px; height: 305px;" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjZlIFdyc2DIshK7KehZaMLsNXcJnJhaQg3dnPRQoq7_4CQDRvgNTiboMZ58kE7eKXaobvoHMPE4dXAUSk2dSrnjAIEzFfhQgbCz99nlffoz5YylPBdR3FNpEhMPrYBcwAsEgH2z0MOn8Vg/s320/elabasto2.jpg" border="0" alt="" id="BLOGGER_PHOTO_ID_5488910011979245234" /></a><b><span class="Apple-style-span" style=" font-weight: normal; -webkit-border-horizontal-spacing: 2px; -webkit-border-vertical-spacing: 2px; font-family:Tahoma, Verdana, Geneva, Arial, Helvetica, sans-serif;font-size:11px;"><h1><span class="Apple-style-span" style="font-family:verdana;"><span class="Apple-style-span" style="font-size: small;">Postal de guerra</span></span></h1><h1><span class="Apple-style-span" style="font-family: Georgia, serif; font-weight: normal; -webkit-border-horizontal-spacing: 0px; -webkit-border-vertical-spacing: 0px; "><b><span class="Apple-style-span" style=" font-weight: normal; -webkit-border-horizontal-spacing: 2px; -webkit-border-vertical-spacing: 2px; font-family:Tahoma, Verdana, Geneva, Arial, Helvetica, sans-serif;"><h1 style="display: inline !important; "><span class="Apple-style-span" style="font-family: Georgia, serif; font-weight: normal; -webkit-border-horizontal-spacing: 0px; -webkit-border-vertical-spacing: 0px; "><b><span class="Apple-style-span" style=" font-weight: normal; -webkit-border-horizontal-spacing: 2px; -webkit-border-vertical-spacing: 2px; font-family:Tahoma, Verdana, Geneva, Arial, Helvetica, sans-serif;"><div style="display: inline !important; "><span class="Apple-style-span" style="font-family:verdana;"><span class="Apple-style-span" style="font-family:Tahoma, Verdana, Geneva, Arial, Helvetica, sans-serif;"><p style="display: inline !important; "><i><span class="Apple-style-span" style="font-size: small;"><span class="Apple-style-span" style="font-family: Georgia, serif; font-style: normal; -webkit-border-horizontal-spacing: 0px; -webkit-border-vertical-spacing: 0px; font-size: 16px; "><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEh7TftalEBu_oP65dgcNQaB2cogzik5we_MpzllfPbIAw9NyCBdsnYicw5euzXaMgauVmuMc1c7HVkw1QfNw4b_wYl4eX2bxmneLAmw6T6kWxItqPgm0M493OTGw-YVo_zFbI_9PEZVQuFC/s1600/Capture.JPG"><img src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEh7TftalEBu_oP65dgcNQaB2cogzik5we_MpzllfPbIAw9NyCBdsnYicw5euzXaMgauVmuMc1c7HVkw1QfNw4b_wYl4eX2bxmneLAmw6T6kWxItqPgm0M493OTGw-YVo_zFbI_9PEZVQuFC/s320/Capture.JPG" border="0" alt="" id="BLOGGER_PHOTO_ID_5488910548059573794" style="display: block; margin-top: 0px; margin-right: auto; margin-bottom: 10px; margin-left: auto; text-align: center; cursor: pointer; width: 159px; height: 117px; " /></a></span>Se estrenó en el Teatro Del Abasto la obra </span></i><em><span class="Apple-style-span" style="font-size: small;">Amalfi</span></em><i><span class="Apple-style-span" style="font-size: small;">, de Enrique Papatino. Esta premiada pieza de teatro nos enmarca en un espacio bélico, donde el dolor y la promesa del eterno retorno calarán hondo el la percepción del espectador.</span></i></p></span></span></div></span></b></span></h1></span></b></span></h1><div><span class="Apple-style-span" style="font-family:verdana;"><span class="Apple-style-span" style="font-family:Tahoma, Verdana, Geneva, Arial, Helvetica, sans-serif;"><p><span class="Apple-style-span" style=" -webkit-border-horizontal-spacing: 0px; -webkit-border-vertical-spacing: 0px; font-family:Georgia, serif;"><b><span class="Apple-style-span" style="font-size: small;"><span class="Apple-style-span" style=" font-weight: normal; -webkit-border-horizontal-spacing: 2px; -webkit-border-vertical-spacing: 2px; font-family:Tahoma, Verdana, Geneva, Arial, Helvetica, sans-serif;"></span></span></b></span></p><b><div style="display: inline !important; "><span class="Apple-style-span" style="font-family:verdana;"><span class="Apple-style-span" style="font-family:Tahoma, Verdana, Geneva, Arial, Helvetica, sans-serif;"><p style="display: inline !important; "><span class="Apple-style-span" style="font-size: small;"><br /></span></p></span></span></div></b></span><span class="Apple-style-span" style="font-size: small;"><b></b></span><p></p><p><span class="Apple-style-span" style=" -webkit-border-horizontal-spacing: 0px; -webkit-border-vertical-spacing: 0px; font-family:Georgia, serif;"><b><span class="Apple-style-span" style="font-size: small;"><span class="Apple-style-span" style=" font-weight: normal; -webkit-border-horizontal-spacing: 2px; -webkit-border-vertical-spacing: 2px; font-family:Tahoma, Verdana, Geneva, Arial, Helvetica, sans-serif;"></span></span></b></span></p><b><div style="display: inline !important; "><span class="Apple-style-span" style="font-family:verdana;"><span class="Apple-style-span" style="font-family:Tahoma, Verdana, Geneva, Arial, Helvetica, sans-serif;"><p style="display: inline !important; "><span class="Apple-style-span" style="font-size: small;">Se encienden las luces en el Teatro Del Abasto, Humahuaca 3549, afuera son cerca de las 21 del viernes, aunque en el mundo de </span><em><span class="Apple-style-span" style="font-size: small;">Amalfi</span></em><span class="Apple-style-span" style="font-size: small;"> ya no exista el tiempo. La guerra, ese fantasma que deshace la humanidad del hombre, es el espectro que deambula sobre la sala desde el primer momento. </span></p></span></span></div></b><p></p><p><span class="Apple-style-span" style="font-size: small;"> Ascasubi (Eduardo Leyrado) luego de ver morir a sus compañeros, regresa a su hogar. Allí su cansado porte y su perturbado espíritu derriban el mundo de Carmela (Mariel Rosciano), su mujer, quien lo creía muerto. Ella, tras cinco años de ausencias, retomó su vida junto a Braun (Jorge Albella), un hombre casado.<br />Ahora, estos tres personajes exponen distintos puntos de vista sobre la tragedia. Toda la acción se desarrolla en el comedor de la casa de la reencontrada pareja. Afuera, un horizonte bélico, de metrallas y bombas crean un clima de asfixia y tensión, llevado al extremo por las evocaciones de los actores.<br /> Es en este marco donde el deseo irrumpe de forma violenta. Con el correr de la obra, las relaciones dentro de este triángulo harán que los participes atraviesen distintos estados de ánimo. Desde la complicidad de ambos hombres hasta el punto de retarse a duelo por Carmela. Ella, se debate entre los enredos de Ascasubi y Braun y la desolación que representa la guerra allá afuera.<br /> En el entramado de este drama se desprende una enseñanza sobre el amor, ese “calor desconocido” que ilumina “las horas simples”, la luz de la felicidad para estos personajes. Los textos están empañados de una nostalgia propia del exilio, de lo que se perdió. La música seleccionada empaña aún más este cristal de añoranzas.<br /> “¿Te acordás de Amalfi?”, rememora Carmela, esa tierra que asoma a los ojos del espectador como un paraíso perdido. Sin embargo, el destino, una vez más, hundirá su puñal antes de tiempo. La promesa de volver llegará con un gusto amargo.<br /> Cerrar los ojos y pensar en </span><em><span class="Apple-style-span" style="font-size: small;">Amalfi</span></em><span class="Apple-style-span" style="font-size: small;"> es, quizá, el remedio para cumplir la promesa del eterno retorno, de continuar la vida luego de la tragedia.<br /> La ausencia de las pequeñas cosas se convierte en la postal de la devastación interior, que termina de dimensionar el horror de los tiempos de guerra.</span></p><p><span class="Apple-style-span" style="font-size: small;"></span><span class="Apple-style-span" style="font-family: Georgia, serif; -webkit-border-horizontal-spacing: 0px; -webkit-border-vertical-spacing: 0px; font-size: 16px; "><b><span class="Apple-style-span" style=" font-weight: normal; -webkit-border-horizontal-spacing: 2px; -webkit-border-vertical-spacing: 2px; font-family:Tahoma, Verdana, Geneva, Arial, Helvetica, sans-serif;font-size:11px;"></span></b></span></p><b><span class="Apple-style-span" style=" font-weight: normal; -webkit-border-horizontal-spacing: 2px; -webkit-border-vertical-spacing: 2px; font-family:Tahoma, Verdana, Geneva, Arial, Helvetica, sans-serif;font-size:11px;"><div style="display: inline !important; "><span class="Apple-style-span" style="font-family:verdana;"><p style="display: inline !important; "><strong><span class="Apple-style-span" style="font-size: small;">J.M.C.</span></strong></p></span></div></span></b><p></p></span></div></span></b><div><span class="Apple-style-span" style="font-size: small;"><br /></span></div><div><br /></div>Caue Canem Teatrohttp://www.blogger.com/profile/05175458178272925199noreply@blogger.comtag:blogger.com,1999:blog-4301468210279487231.post-46119215882440991912010-07-01T09:06:00.003-03:002010-07-01T19:07:52.242-03:00.:: Prensa: Punto Cero hacia el futuro ::.<div style="TEXT-ALIGN: left"><b>Fuente:</b> <a href="http://puntocerohaciaelfuturo.blogspot.com/2010/02/buen-teatro-para-el-verano-en-buenos.html">Punto Cero hacia el Futuro</a></div><br /><br /><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEib9BejeUBu_UU8smrDzMSjLV9ztrqOfYzAvNmUFhrkCUux1LDYeffJTrc7S9mZ4zqXQplWuc2TrKCfZ54rKiRnqE1i7uQxU2xYit58ssoTXNL1Ylk42upWY_BIWOanqGWTFfN5m07rZA8l/s1600/puntocerohaciaelfuturo.JPG"><img id="BLOGGER_PHOTO_ID_5488908827569430930" style="DISPLAY: block; MARGIN: 0px auto 10px; WIDTH: 320px; CURSOR: pointer; HEIGHT: 314px; TEXT-ALIGN: center" alt="" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEib9BejeUBu_UU8smrDzMSjLV9ztrqOfYzAvNmUFhrkCUux1LDYeffJTrc7S9mZ4zqXQplWuc2TrKCfZ54rKiRnqE1i7uQxU2xYit58ssoTXNL1Ylk42upWY_BIWOanqGWTFfN5m07rZA8l/s320/puntocerohaciaelfuturo.JPG" border="0" /></a><br /><br /><br /><b><a href="http://puntocerohaciaelfuturo.blogspot.com/2010/02/buen-teatro-para-el-verano-en-buenos.html">Buen Teatro para el verano en Buenos Aires. Sigue el éxito de “Amalfi”.</a></b><br /><br /><div style="TEXT-ALIGN: justify"><span class="Apple-style-span" style="font-size:small;">“Amalfi”, de Enrique Papatino. II Premio Nacional de Dramaturgia 2007. PRIMER PREMIO VIGESIMO ANIVERSARIO GETEA - TEATRO XXI- Mejor Texto Dramatico 2007</span></div><div style="TEXT-ALIGN: justify"><span class="Apple-style-span" style="font-size:small;"><br /></span></div><div style="TEXT-ALIGN: justify"><span class="Apple-style-span" style="font-size:small;">Con excelentes actuaciones de Eduardo Leyrado, Mariel Rosciano y Jorge Albella y direccion de Enrique Papatino, se presenta todos los viernes a las 21 hs. esta obra con destacada puesta y sólida propuesta narrativa.</span></div><div style="TEXT-ALIGN: justify"><span class="Apple-style-span" style="font-size:small;"><br /></span></div><div style="TEXT-ALIGN: justify"><span class="Apple-style-span" style="font-size:small;">La trama atrapa al espectador desde el primer minuto. Ella nos cuenta la historia de Ascasubi, un hombre que regresa de la guerra al hogar que compartía con su mujer Carmela, quien lo cree muerto. La “viuda” está ahora con otro hombre casado, Braun y su vida es otra. Pero el pasado la irrumpirá con la fuerza de una resurrección inesperada. Un muerto que no ha muerto. Una viuda que no es viuda. Un amante que quiere no serlo. Un presente tibio, sin compromisos aparentes. Y la guerra allá afuera, como un volcán del que emerge lo olvidado y lo inolvidable.</span></div><div style="TEXT-ALIGN: justify"><span class="Apple-style-span" style="font-size:small;"><br /></span></div><div style="TEXT-ALIGN: justify"><span class="Apple-style-span" style="font-size:small;">El milagroso despertar de un calor desconocido cambia absolutamente la percepción y la mirada sobre la propia vida y el modo en que se la quiere vivir.</span></div><div style="TEXT-ALIGN: justify"><span class="Apple-style-span" style="font-size:small;"><br /></span></div><div style="TEXT-ALIGN: justify"><span class="Apple-style-span" style="font-size:small;">Amalfi es un viaje por la nostalgia, el dolor por el deseo incumplido de volver, una evocación inquietante sobre tiempos, lugares y sentimientos a donde todos desearíamos regresar y sin embargo sabemos que es imposible.</span></div><div style="TEXT-ALIGN: justify"><span class="Apple-style-span" style="font-size:small;"><br /></span></div><div style="TEXT-ALIGN: justify"><span class="Apple-style-span" style="font-size:small;">Ante propuestas como ésta, los espectadores recuperamos una idea que a veces se nos desdibuja. El buen teatro, con las mejores intenciones, no precisa de grandes nombres ni salas multitudinarias. El buen teatro se nos ofrece, desde entradas accesibles, para que sea un bien para todos.</span></div>Caue Canem Teatrohttp://www.blogger.com/profile/05175458178272925199noreply@blogger.comtag:blogger.com,1999:blog-4301468210279487231.post-11405527054018723282010-07-01T08:58:00.004-03:002010-07-01T09:05:49.134-03:00.:: Prensa: Página 12 ::.<div style="text-align: left;"><span class="Apple-style-span" style="font-family: verdana; "><b><span class="Apple-style-span" style="font-size:small;">Fuente: </span></b><span class="Apple-style-span" style="font-size:small;"><a href="http://www.pagina12.com.ar/diario/suplementos/espectaculos/10-16843-2010-02-04.html">La Página 12</a></span></span></div><div style="text-align: left;"><span class="Apple-style-span" style="font-family:verdana;"><br /></span></div><div style="text-align: left;"><span class="Apple-style-span" style="font-family:verdana;"><span class="Apple-style-span" style="font-family: Georgia, serif; "><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjK11K79Sr4oAwt8YWnSVxQmmJN7LobzxDfHDDwnyxBqWwMBeeQwz3dA0f0VV0XZukaUypX63nRqqZbnsSribIWG_cuT3s5uW9EdkCeiTgdWvJ14GMAmDFXKQDwe_xU03YLEyfcQOL46E__/s1600/pagina12.jpg"><img src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjK11K79Sr4oAwt8YWnSVxQmmJN7LobzxDfHDDwnyxBqWwMBeeQwz3dA0f0VV0XZukaUypX63nRqqZbnsSribIWG_cuT3s5uW9EdkCeiTgdWvJ14GMAmDFXKQDwe_xU03YLEyfcQOL46E__/s320/pagina12.jpg" border="0" alt="" id="BLOGGER_PHOTO_ID_5488907650455223010" style="display: block; margin-top: 0px; margin-right: auto; margin-bottom: 10px; margin-left: auto; text-align: center; cursor: pointer; width: 320px; height: 254px; " /></a></span></span></div><div><span class="Apple-style-span" style="font-family:verdana;"><br /></span></div><div style="text-align: left;"><span class="Apple-style-span" style="font-family: verdana; "><b>Sobre la imposibilidad del regreso</b></span></div><div style="text-align: justify;"><span class="Apple-style-span" style="font-family:verdana;"><span class="cespectaculos"><i><span class="Apple-style-span" style="font-size: small;">El actor descubrió de casualidad sus vocaciones de dramaturgo y director: no encontraba textos a la medida de los grupos a los que enseñaba. Su última obra arranca cuando un hombre vuelve de la guerra y encuentra a su mujer con otro.</span></i></span></span></div><div><span class="Apple-style-span" style="font-family:verdana;"><span class="cespectaculos"><span class="Apple-style-span" style="font-size:small;"><i><br /></i></span></span></span></div><div><span class="Apple-style-span" style="font-family:verdana;"><span class="cespectaculos"><span class="Apple-style-span" style="font-size:small;"><i><span class="Apple-style-span" style=" font-style: normal; font-family:Georgia, serif;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEiRwcWWeGgG910wzLMyANX7NmvLwcLdKEQcl9mF94-KFvkFASu7_yxLJI0XXN1F0X0NdTFzYk1y78M_k8bUlcXUvjfktVShnEr56GI7hHCBOCTiUlpU7sIrUgP2o_lAbndwC5sIIT-mDzkB/s1600/papatinopag12.jpg"><img src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEiRwcWWeGgG910wzLMyANX7NmvLwcLdKEQcl9mF94-KFvkFASu7_yxLJI0XXN1F0X0NdTFzYk1y78M_k8bUlcXUvjfktVShnEr56GI7hHCBOCTiUlpU7sIrUgP2o_lAbndwC5sIIT-mDzkB/s320/papatinopag12.jpg" border="0" alt="" id="BLOGGER_PHOTO_ID_5488906487808724994" style="display: block; margin-top: 0px; margin-right: auto; margin-bottom: 10px; margin-left: auto; text-align: center; cursor: pointer; width: 230px; height: 154px; " /></a></span></i></span></span></span></div><div><span class="Apple-style-span" style="font-family:verdana;"><span class="cespectaculos"><span class="Apple-style-span" style="font-size:small;"><i><br /></i></span></span></span></div><div><span class="Apple-style-span" style="font-family:verdana;"><span class="cespectaculos"><span class="Apple-style-span" style="font-size:small;"><i><p class="autor"><span class="Apple-style-span" style="font-size: small;">Por Cecilia Hopkins</span></p> <div id="cuerpo"> <p class="margen0" style="text-align: justify;"><span class="Apple-style-span" style="font-style: normal;"><span class="Apple-style-span" style="font-size: small;">“Esencialmente soy actor”, afirma Enrique Papatino, quien, casi sin proponérselo, desarrolló paralelamente una carrera como dramaturgo y novelista. Intérprete habitual en los últimos proyectos dirigidos por Enrique Dacal (Procedimientos y Cartas de amor a Stalin, entre otras), el actor cuenta con un grupo propio desde 2005, con el cual estrena sus textos. Su obra Amalfi, premiada por el Instituto Nacional del Teatro y el Getea, acaba de subir a escena en el Teatro del Abasto (Humahuaca 3549), con un elenco integrado por Eduardo Leyrado, Mariel Rosciano y Jorge Albella, miembros del grupo que el autor dirige, Caue Canem (en latín, Cuidado con el perro). La situación inicial presenta a un hombre, Ascasubi, quien, al regresar de la guerra, encuentra que Carmela, su mujer, ha decidido rehacer su vida junto a otro. Con una cuota de humor poco convencional, el autor le otorga al trío la posibilidad de rever ciertas cuestiones a partir de una extraña convivencia, hasta que toda forma de comprensión se vuelve imposible. Especialmente para ella, que experimenta un cambio de perspectiva en relación con sus expectativas de vida.</span></span></p> <p style="text-align: justify;"><span class="Apple-style-span" style="font-style: normal;"><span class="Apple-style-span" style="font-size: small;">Ligado a la actuación desde la infancia (su padre lo animó a estudiar con Pedro Aleandro, su propio maestro), Papatino continuó su formación con Augusto Fernandes y Raúl Serrano. Pero como autor comenzó a probarse recién cuando tuvo a su cargo cursos de actuación, a raíz de que no encontraba textos dramáticos a la medida de su alumnado. Así, sin darse cuenta, fue descubriendo una vocación que ignoraba que tenía. Como la mayor parte de los nuevos dramaturgos, pasó por los talleres de Mauricio Kartun y de Ricardo Monti, quienes le enseñaron a comprender los mecanismos de la escritura para la escena. “Mi forma de entender la dramaturgia fue cambiando porque me despojé de la presión de escribir bien: ese ‘vicio’ de escribir en forma bella ahora la reservo sólo para las didascalias”, asegura Papatino, consciente de que las acotaciones escénicas no deben ser un imperativo a la hora de la puesta sino una manera de introducir al potencial director de ese texto en un mundo particular, que espera ser apropiado. “Para escribir soy muy argumental porque mis personajes hacen comprensible todo lo que ocurre, aunque hay algunos elementos que siempre quedan oscuros, incluso para mí mismo”, concluye.</span></span></p> <p style="text-align: justify;"><span class="Apple-style-span" style="font-style: normal;"><span class="Apple-style-span" style="font-size: small;">Amalfi constituye, para el autor, un punto de inflexión en su carrera de dramaturgo, porque no fue escrita por encargo o por alguna circunstancia especial. Entusiasta cultor de la cruza entre teatro e historia, Papatino aclara que le gusta construir ficción con personajes verídicos. Así concibió En París con aguacero (obra inspirada en los últimos días de San Martín en Francia), De sobornos al olvido (sobre la figura de Castelli) y Lovely revolution, una ópera de cámara que encuentra en Mariano Moreno su protagonista. El interés del actor por la historia se renovó en 2002, cuando volvió de Italia. Entre los rigores del desarraigo y la imposibilidad de establecerse en “un país hostil, en términos de supervivencia”, Papatino resolvió regresar a Buenos Aires. Mientras se desarrollaba la crisis se dedicó a estudiar historia argentina. Fue así que descubrió en Moreno, Belgrano, Castelli y San Martín, “los cuatro pilares de un modelo de país que no llegó a ver la luz”, según define. “Encuentro que la noción de patria ha perdido prestigio y afecto. Es una palabra que no tiene marketing”, asegura hoy, tal vez para justificar su apego por generar ficción a partir de “estas figuras que abonaron la idea de una América latina unida”.</span></span></p> <p style="text-align: justify;"><span class="Apple-style-span" style="font-style: normal;"><span class="Apple-style-span" style="font-size: small;">En 2005, mientras estudiaba con Monti, Papatino comenzó a darle forma al texto de Amalfi. Lo primero que surgió fue la imagen de una guerra metafórica que separa a una pareja. “Las imágenes están muy por encima de quien escribe”, sostiene el autor, porque entiende que para abordar una imagen se requiere una gran concentración y una virtual abstención a utilizar el pensamiento racional. Así, la imagen es un punto de partida: “Uno la hace suya por sobre toda explicación; luego vienen las operaciones de la escritura y las audacias constructivas”, detalla el autor. “Entonces, la guerra como primera imagen estaba atravesada por el humor, razón por la cual, en un marco de aparente amabilidad, aparece lo terrible, algo que el espectador, relajado como está, no espera de ningún modo.”</span></span></p> <p style="text-align: justify;"><span class="Apple-style-span" style="font-style: normal;"><span class="Apple-style-span" style="font-size: small;">Así como la guerra que se encuentra retratada en la obra no alude a una contienda reconocible, la palabra Amalfi tampoco se refiere a la playa mediterránea: “Se trata de un punto de fuga, un lugar metafórico donde se fue feliz y a donde se quisiera volver”, explica el autor. “Elegí ese nombre porque es un nombre posible para el paraíso”. La nostalgia, el dolor que se siente cuando se piensa en un regreso siempre diferido es uno de los sentimientos que aparecen en todos los personajes de esta pieza. Por eso Papatino elige una cita de La ignorancia, la novela de Milan Kundera, para referirse a su propia obra, para explicar que en ella campea “el dolor por el deseo incumplido de volver”.</span></span></p></div></i></span></span></span></div>Caue Canem Teatrohttp://www.blogger.com/profile/05175458178272925199noreply@blogger.comtag:blogger.com,1999:blog-4301468210279487231.post-56171473560775402372010-07-01T08:20:00.004-03:002010-07-01T08:32:29.123-03:00.:: Prensa: La Nación ::.<div style="text-align: left;"><b><div style="display: inline !important; "><b>Fuente: </b><span class="Apple-style-span" style="font-weight: normal; "><a href="http://www.lanacion.com.ar/nota.asp?nota_id=1223729">LaNación.com</a></span></div></b></div><b><div><br /></div></b><a onblur="try {parent.deselectBloggerImageGracefully();} catch(e) {}" href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgQP2hRORcFBjPJAncY9teHsELgI7F87ypy2CuGPmzajTi68-NNWWDB5fTzqd7fE_YkDulEDM6HIqVYj_nZIaLdYnoVwnyCs2loTKmm8n2MAZQ2KiOvXIVVN3J-IsqBFGDQ3EfxOENbb3fJ/s1600/lanacion.jpg"><img style="display:block; margin:0px auto 10px; text-align:center;cursor:pointer; cursor:hand;width: 320px; height: 247px;" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgQP2hRORcFBjPJAncY9teHsELgI7F87ypy2CuGPmzajTi68-NNWWDB5fTzqd7fE_YkDulEDM6HIqVYj_nZIaLdYnoVwnyCs2loTKmm8n2MAZQ2KiOvXIVVN3J-IsqBFGDQ3EfxOENbb3fJ/s320/lanacion.jpg" border="0" alt="" id="BLOGGER_PHOTO_ID_5488898721915178402" /></a><br /><b><div><span class="Apple-style-span" style="font-weight: normal; "><b>Las múltiples caras de un creador.</b></span></div></b><div><i><span class="Apple-style-span" style="font-size:small;">Enrique Papatino, dramaturgo, escritor, actor y director teatral, estrena Amalfi, obra premiada por el INT.</span></i></div><div><i><span class="Apple-style-span" style="font-size:small;"><br /></span></i></div><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEiNB9eU7nxIM-uo934w9TCIHwFTkXXsfqvcLJIRoy7FpANM37vQiw7lxh4j5faqmASk2Bnjf40qE2M0aL-M84EkR-YUea3A6VAOwei7rOko_qqkRwSFiGujIVr_jzRr0R6_qFVhH451Tft8/s1600/Enriquepapatinoln.jpg"><img src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEiNB9eU7nxIM-uo934w9TCIHwFTkXXsfqvcLJIRoy7FpANM37vQiw7lxh4j5faqmASk2Bnjf40qE2M0aL-M84EkR-YUea3A6VAOwei7rOko_qqkRwSFiGujIVr_jzRr0R6_qFVhH451Tft8/s320/Enriquepapatinoln.jpg" border="0" alt="" id="BLOGGER_PHOTO_ID_5488898954267279122" style="display: block; margin-top: 0px; margin-right: auto; margin-bottom: 10px; margin-left: auto; text-align: center; cursor: pointer; width: 320px; height: 209px; " /></a><div><i><span class="Apple-style-span" style="font-style: normal; line-height: 19px; font-family:Arial, sans-serif;"><span class="Apple-style-span" style="font-size: small;"><span class="Apple-style-span" style="color:#FFFFFF;">Empezó a participar de la actividad teatral a los 11 años. Entonces, su papá, Víctor, lo llevaba a las clases de su maestro, Pedro Aleandro. Para Enrique Papatino comenzó a develarse un mundo del que, en combinación con sus estudios de música en el Conservatorio Manuel de Falla, no ha podido despegarse. En su relato, pone algo de pasión y otro poco de sorpresa. Le gusta jugar -como buen actor- y pasa de narrar algo muy anecdótico a algo de extrema profundidad, pero no quiere quedarse mucho ni en uno ni en otro lado.</span></span></span></i></div><div><i><span class="Apple-style-span" style="font-style: normal; line-height: 19px; font-family:Arial, sans-serif;"><span class="Apple-style-span" style="font-size: small;"><span class="Apple-style-span" style="color:#FFFFFF;"><br /></span></span></span></i></div><div><i><span class="Apple-style-span" style="font-style: normal; line-height: 19px; font-family:Arial, sans-serif;"><span class="Apple-style-span" style="font-size: small;"><span class="Apple-style-span" style="color:#FFFFFF;">De actor pasó a convertirse en docente y director, y de ahí saltó a la dramaturgia y, cuando un camino empezaba a definirse en Buenos Aires, se fue a probar suerte a Italia. Cierto fracaso lo trajo de vuelta a estas playas, justo cuando muchos argentinos comenzaban a emigrar, después de la crisis de 2001.</span></span></span></i></div><div><i><span class="Apple-style-span" style="font-style: normal; line-height: 19px; font-family:Arial, sans-serif;"><span class="Apple-style-span" style="line-height: 14px; "><p style="margin-top: 15px; margin-right: 0px; margin-bottom: 0px; margin-left: 0px; padding-top: 0px; padding-right: 0px; padding-bottom: 0px; padding-left: 0px; border-top-width: 0px; border-right-width: 0px; border-bottom-width: 0px; border-left-width: 0px; border-style: initial; border-color: initial; outline-width: 0px; outline-style: initial; outline-color: initial; font-weight: normal; font-style: inherit; vertical-align: baseline; line-height: 19px; display: inline !important; font-family:Arial, sans-serif;"><span class="Apple-style-span" style="font-size: small;"><span class="Apple-style-span" style="color:#FFFFFF;"><br /></span></span></p></span></span></i></div><div><i><span class="Apple-style-span" style="font-style: normal; line-height: 19px; font-family:Arial, sans-serif;"><span class="Apple-style-span" style="line-height: 14px; "><p style="margin-top: 15px; margin-right: 0px; margin-bottom: 0px; margin-left: 0px; padding-top: 0px; padding-right: 0px; padding-bottom: 0px; padding-left: 0px; border-top-width: 0px; border-right-width: 0px; border-bottom-width: 0px; border-left-width: 0px; border-style: initial; border-color: initial; outline-width: 0px; outline-style: initial; outline-color: initial; font-weight: normal; font-style: inherit; vertical-align: baseline; line-height: 19px; display: inline !important; font-family:Arial, sans-serif;"><span class="Apple-style-span" style="font-size: small;"><span class="Apple-style-span" style="color:#FFFFFF;">En síntesis, en su vida, ciertas profundidades se convierten en anécdotas y sigue. Porque últimamente, como algunos de sus textos teatrales tienen ciertas cualidades narrativas, no puede quedarse allí y entonces produce novelas. Dos distinciones le confirmaron que algo de lo suyo estaba logrado. Una nominación al premio Trinidad Guevara por su obra teatral </span></span><i><span class="Apple-style-span" style="font-size: small;"><span class="Apple-style-span" style="color:#FFFFFF;">Somnium </span></span></i><span class="Apple-style-span" style="font-size: small;"><span class="Apple-style-span" style="color:#FFFFFF;">(2004) y, en el último año, una mención del Premio Clarín Novela. Claro que también ha recibido otras distinciones, pero ésas han sido definitivas.</span></span></p></span></span></i></div><div><i><span class="Apple-style-span" style="font-size:small;"><span class="Apple-style-span" style=" font-style: normal; color: rgb(17, 17, 17); line-height: 19px; font-family:Arial, sans-serif;font-size:13px;"><span class="Apple-style-span" style="color: rgb(51, 51, 51); line-height: 14px; font-size:11px;"><p style="margin-top: 15px; margin-right: 0px; margin-bottom: 0px; margin-left: 0px; padding-top: 0px; padding-right: 0px; padding-bottom: 0px; padding-left: 0px; border-top-width: 0px; border-right-width: 0px; border-bottom-width: 0px; border-left-width: 0px; border-style: initial; border-color: initial; outline-width: 0px; outline-style: initial; outline-color: initial; font-weight: normal; font-style: inherit; vertical-align: baseline; line-height: 19px; font-family:Arial, sans-serif;"><span class="Apple-style-span" style="font-size: small;"><span class="Apple-style-span" style="color:#FFFFFF;">Ascasubi, Braun y Carmela son los tres personajes de su pieza </span></span><i><span class="Apple-style-span" style="font-size: small;"><span class="Apple-style-span" style="color:#FFFFFF;">Amalfi, </span></span></i><span class="Apple-style-span" style="font-size: small;"><span class="Apple-style-span" style="color:#FFFFFF;">que, pasado mañana, estrenará en el Teatro del Abasto bajo su dirección y con actuación de Eduardo Leyrado, Mariel Rosciano y Jorge Albella. Una guerra, un hombre que regresa (¿de la muerte?) a la casa que compartía con su esposa, pero como para ella él había desaparecido tiene un nuevo amor. Nada de lo que parece es y todo es posible en ese triángulo de seres desgarrados. Lo anecdótico y la profundidad vuelven a darse la mano. La única posibilidad es, quizás, </span></span><i><span class="Apple-style-span" style="font-size: small;"><span class="Apple-style-span" style="color:#FFFFFF;">Amalfi </span></span></i><span class="Apple-style-span" style="font-size: small;"><span class="Apple-style-span" style="color:#FFFFFF;">. "Una ciudad que conocí en mi viaje a Italia - dice el autor-: el Mediterráneo azul, tibio. Esa ciudad como utopía, donde hay armonía, donde el conflicto no es posible."</span></span></p><b class="subtituloGris" style="font: normal normal bold 13px/19px Arial, sans-serif; margin-top: 15px; display: block; "><span class="Apple-style-span" style="font-size: small;"><span class="Apple-style-span" style="color:#FFFFFF;">Desarraigo</span></span></b><p style="margin-top: 15px; margin-right: 0px; margin-bottom: 0px; margin-left: 0px; padding-top: 0px; padding-right: 0px; padding-bottom: 0px; padding-left: 0px; border-top-width: 0px; border-right-width: 0px; border-bottom-width: 0px; border-left-width: 0px; border-style: initial; border-color: initial; outline-width: 0px; outline-style: initial; outline-color: initial; font-weight: normal; font-style: inherit; vertical-align: baseline; line-height: 19px; font-family:Arial, sans-serif;"><span class="Apple-style-span" style="font-size: small;"><span class="Apple-style-span" style="color:#FFFFFF;">Ese viaje a Italia trajo consigo un reconocimiento que el autor y director explica de la siguiente manera: "Ahí se me produjo un choque que tuvo que ver con lo patriótico. Necesité indagar sobre lo que había pasado en nuestra historia de país. Había descubierto de qué se trata el fracaso del exilio y comencé a preguntarme qué había ocurrido con nosotros, con esa mixtura gallega y tana que somos los argentinos. En esa indagación, el personaje que comenzó a golpear fue San Martín".</span></span></p><p style="margin-top: 15px; margin-right: 0px; margin-bottom: 0px; margin-left: 0px; padding-top: 0px; padding-right: 0px; padding-bottom: 0px; padding-left: 0px; border-top-width: 0px; border-right-width: 0px; border-bottom-width: 0px; border-left-width: 0px; border-style: initial; border-color: initial; outline-width: 0px; outline-style: initial; outline-color: initial; font-weight: normal; font-style: inherit; vertical-align: baseline; line-height: 19px; font-family:Arial, sans-serif;"><span class="Apple-style-span" style="font-size: small;"><span class="Apple-style-span" style="color:#FFFFFF;">La derivación se operó, concretamente, en un ciclo de piezas de corte histórico: </span></span><i><span class="Apple-style-span" style="font-size: small;"><span class="Apple-style-span" style="color:#FFFFFF;">En París con aguacero</span></span></i><span class="Apple-style-span" style="font-size: small;"><span class="Apple-style-span" style="color:#FFFFFF;">(donde trabaja sobre los últimos días de San Martín en Francia), </span></span><i><span class="Apple-style-span" style="font-size: small;"><span class="Apple-style-span" style="color:#FFFFFF;">De sobornos al olvido </span></span></i><span class="Apple-style-span" style="font-size: small;"><span class="Apple-style-span" style="color:#FFFFFF;">(donde aparece la figura de Castelli) y </span></span><i><span class="Apple-style-span" style="font-size: small;"><span class="Apple-style-span" style="color:#FFFFFF;">Lovely revolution </span></span></i><span class="Apple-style-span" style="font-size: small;"><span class="Apple-style-span" style="color:#FFFFFF;">(donde los días de la Revolución de Mayo asoman con fuerza).</span></span></p><p style="margin-top: 15px; margin-right: 0px; margin-bottom: 0px; margin-left: 0px; padding-top: 0px; padding-right: 0px; padding-bottom: 0px; padding-left: 0px; border-top-width: 0px; border-right-width: 0px; border-bottom-width: 0px; border-left-width: 0px; border-style: initial; border-color: initial; outline-width: 0px; outline-style: initial; outline-color: initial; font-weight: normal; font-style: inherit; vertical-align: baseline; line-height: 19px; font-family:Arial, sans-serif;"><span class="Apple-style-span" style="font-size: small;"><span class="Apple-style-span" style="color:#FFFFFF;">Resulta interesante esa frase: "Los personajes empiezan a golpear". Y vuelve a utilizarla para hablar de</span></span><i><span class="Apple-style-span" style="font-size: small;"><span class="Apple-style-span" style="color:#FFFFFF;">Amalfi </span></span></i><span class="Apple-style-span" style="font-size: small;"><span class="Apple-style-span" style="color:#FFFFFF;">, a la vez que dice: "Se trata de una pieza muy visceral: ahí ocurre lo que sostiene Harold Pinter respecto de que uno no puede decirles a los personajes lo que tienen que hacer. El personaje no pide la llegada del autor, quiere hacer su vida. El autor sólo es un mediador entre esas fuerzas".</span></span></p><p style="margin-top: 15px; margin-right: 0px; margin-bottom: 0px; margin-left: 0px; padding-top: 0px; padding-right: 0px; padding-bottom: 0px; padding-left: 0px; border-top-width: 0px; border-right-width: 0px; border-bottom-width: 0px; border-left-width: 0px; border-style: initial; border-color: initial; outline-width: 0px; outline-style: initial; outline-color: initial; font-weight: normal; font-style: inherit; vertical-align: baseline; line-height: 19px; font-family:Arial, sans-serif;"><span class="Apple-style-span" style="font-size: small;"><span class="Apple-style-span" style="color:#FFFFFF;">Pero también esa visceralidad parece repetirse cuando habla de su interés por que las didascalias de sus obras estén plagadas de imágenes. "Ese es un vicio que no puedo evitar -explica-; parece que va a estallar una novela y sin embargo es una obra de teatro. Me gusta que los hacedores del teatro -los actores, el director, el escenógrafo- se sientan convocados por un mundo, y ese mundo lo comienzo en las acotaciones, no en el texto propiamente dicho."</span></span></p><b class="subtituloGris" style="font: normal normal bold 13px/19px Arial, sans-serif; margin-top: 15px; display: block; "><span class="Apple-style-span" style="font-size: small;"><span class="Apple-style-span" style="color:#FFFFFF;">Entre la literatura y el teatro</span></span></b><p style="margin-top: 15px; margin-right: 0px; margin-bottom: 0px; margin-left: 0px; padding-top: 0px; padding-right: 0px; padding-bottom: 0px; padding-left: 0px; border-top-width: 0px; border-right-width: 0px; border-bottom-width: 0px; border-left-width: 0px; border-style: initial; border-color: initial; outline-width: 0px; outline-style: initial; outline-color: initial; font-weight: normal; font-style: inherit; vertical-align: baseline; line-height: 19px; font-family:Arial, sans-serif;"><b><span class="Apple-style-span" style="font-size: small;"><span class="Apple-style-span" style="color:#FFFFFF;">Su historia. </span></span></b><span class="Apple-style-span" style="font-size: small;"><span class="Apple-style-span" style="color:#FFFFFF;">Enrique Papatino se formó con Pedro Aleandro, Augusto Fernandes y Raúl Serrano en actuación. En dramaturgia, junto a Mauricio Kartun y Ricardo Monti.</span></span></p><p style="margin-top: 15px; margin-right: 0px; margin-bottom: 0px; margin-left: 0px; padding-top: 0px; padding-right: 0px; padding-bottom: 0px; padding-left: 0px; border-top-width: 0px; border-right-width: 0px; border-bottom-width: 0px; border-left-width: 0px; border-style: initial; border-color: initial; outline-width: 0px; outline-style: initial; outline-color: initial; font-weight: normal; font-style: inherit; vertical-align: baseline; line-height: 19px; font-family:Arial, sans-serif;"><b><span class="Apple-style-span" style="font-size: small;"><span class="Apple-style-span" style="color:#FFFFFF;">Sus obras: </span></span></b><span class="Apple-style-span" style="font-size: small;"><span class="Apple-style-span" style="color:#FFFFFF;">Sabiondos y suicidas, Luna y misterio, Canta para mí, En París con aguacero, Hébenon, Somnium, El paso de santa Isabel.</span></span></p><p style="margin-top: 15px; margin-right: 0px; margin-bottom: 0px; margin-left: 0px; padding-top: 0px; padding-right: 0px; padding-bottom: 0px; padding-left: 0px; border-top-width: 0px; border-right-width: 0px; border-bottom-width: 0px; border-left-width: 0px; border-style: initial; border-color: initial; outline-width: 0px; outline-style: initial; outline-color: initial; font-weight: normal; font-style: inherit; vertical-align: baseline; line-height: 19px; font-family:Arial, sans-serif;"><b><span class="Apple-style-span" style="font-size: small;"><span class="Apple-style-span" style="color:#FFFFFF;">Como actor: </span></span></b><span class="Apple-style-span" style="font-size: small;"><span class="Apple-style-span" style="color:#FFFFFF;">Hombres en pugna, Don Juan, Incriminándome, Cartas de amor a Stalin, Los siete locos, Lovely Revolution, Procedimientos para inhibir la voluntad de los individuos.</span></span></p><p style="margin-top: 15px; margin-right: 0px; margin-bottom: 0px; margin-left: 0px; padding-top: 0px; padding-right: 0px; padding-bottom: 0px; padding-left: 0px; border-top-width: 0px; border-right-width: 0px; border-bottom-width: 0px; border-left-width: 0px; border-style: initial; border-color: initial; outline-width: 0px; outline-style: initial; outline-color: initial; font-weight: normal; font-style: inherit; vertical-align: baseline; line-height: 19px; font-family:Arial, sans-serif;"><b><span class="Apple-style-span" style="font-size: small;"><span class="Apple-style-span" style="color:#FFFFFF;">Televisión: </span></span></b><span class="Apple-style-span" style="font-size: small;"><span class="Apple-style-span" style="color:#FFFFFF;">Escribió los guiones del ciclo Voces (Encuentro y Canal 7). Como actor, trabajó en Como pan caliente y No todo es noticia.</span></span></p><p style="margin-top: 15px; margin-right: 0px; margin-bottom: 0px; margin-left: 0px; padding-top: 0px; padding-right: 0px; padding-bottom: 0px; padding-left: 0px; border-top-width: 0px; border-right-width: 0px; border-bottom-width: 0px; border-left-width: 0px; border-style: initial; border-color: initial; outline-width: 0px; outline-style: initial; outline-color: initial; font-weight: normal; font-style: inherit; vertical-align: baseline; line-height: 19px; font-family:Arial, sans-serif;"><b><span class="Apple-style-span" style="font-size: small;"><span class="Apple-style-span" style="color:#FFFFFF;">Premios: </span></span></b><span class="Apple-style-span" style="font-size: small;"><span class="Apple-style-span" style="color:#FFFFFF;">Teatro XXI por Amalfi (2007), Segundo Premio Nacional de Dramaturgia del INT por Amalfi (2008). Argentores por En París con aguacero (2008). Mención Premio Clarín-Alfaguara de Novela 2009 por La fantasía bajo sospecha.</span></span></p></span></span></span></i></div>Caue Canem Teatrohttp://www.blogger.com/profile/05175458178272925199noreply@blogger.comtag:blogger.com,1999:blog-4301468210279487231.post-78020318365118974082010-07-01T07:57:00.004-03:002010-07-01T08:15:10.700-03:00.:: Prensa: Clarín ::.<div style="text-align: left;"><b>Fuente:</b> <a href="http://edant.clarin.com/diario/2010/02/08/espectaculos/c-02135544.htm">Clarín.com</a></div><div><br /></div><a onblur="try {parent.deselectBloggerImageGracefully();} catch(e) {}" href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgnX8dRnV_zW180O_4WvUVXmWkltS38JEDrU4wOJwEGyfxQP_S_AZfv2-6jEaNjUins5yqyt_HpC6nSDmC_5w86NT-bFgbjvc43qrbNuHI21q56T3KuEuv7dFj2Omj-0mXUU1KTfTkUKVB3/s1600/Clarin.jpg"><img style="display:block; margin:0px auto 10px; text-align:center;cursor:pointer; cursor:hand;width: 320px; height: 246px;" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgnX8dRnV_zW180O_4WvUVXmWkltS38JEDrU4wOJwEGyfxQP_S_AZfv2-6jEaNjUins5yqyt_HpC6nSDmC_5w86NT-bFgbjvc43qrbNuHI21q56T3KuEuv7dFj2Omj-0mXUU1KTfTkUKVB3/s320/Clarin.jpg" border="0" alt="" id="BLOGGER_PHOTO_ID_5488891417926798466" /></a><b><span class="Apple-style-span" style="font-size:medium;"><div><span class="Apple-style-span" style="font-weight: normal;"><br /></span></div>La vida en un escenario</span></b><div><span class="Apple-style-span" style="font-size:small;"><i>Entrevista Enrique Papatino Habla de "Amalfi", la obra que escribió y dirige.</i></span></div><div><span class="Apple-style-span" style="font-size:small;">Por <a href="mailto:jsantillan@clarin.com">Juan José Santillán</a></span></div><div><br /></div><div><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhPZS33kQj3uzcvljCe3Gl0uQgVRhLsFGFVotq719YB37apyDrY_MxybiwZ4I_n9I2E6IGNZT4sc2Uh3ejExS2w-PTIfo9aulK7tejS6plvVK9XzLSvFr-VN0tB81zYB4esZ9I3jkKxwqHU/s1600/enriquepapatino.jpg"><img src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhPZS33kQj3uzcvljCe3Gl0uQgVRhLsFGFVotq719YB37apyDrY_MxybiwZ4I_n9I2E6IGNZT4sc2Uh3ejExS2w-PTIfo9aulK7tejS6plvVK9XzLSvFr-VN0tB81zYB4esZ9I3jkKxwqHU/s320/enriquepapatino.jpg" border="0" alt="" id="BLOGGER_PHOTO_ID_5488894515909186114" style="text-align: left;display: block; margin-top: 0px; margin-right: auto; margin-bottom: 10px; margin-left: auto; cursor: pointer; width: 287px; height: 186px; " /></a></div><div><br /></div><div><span class="Apple-style-span" style="font-size:small;">Enrique Papatino bromea para explicar que su última obra, Amalfi, está atravesada por una fuerte presencia del complejo de Edipo. "Si me agarra un analista -dice- mi complejo de Edipo esta completamente claro: mi madre falleció cuando tenía 12 años y hay una proyección de eso en la obra. Existe un conflicto de dos hombres que desean a una misma mujer y termina en que ninguno la seduce. Los hombres se congelan en el conflicto y ella pasa a ser una figura intocable."<br /><br />Esta obra cuenta con los actores de la compañía Cauem Canem, integrado por Jorge Albella, Eduardo Leyrado y Mariel Rosciano. "El nombre viene del latín Cuidado con el perro", explica Papatino acerca del nombre del grupo. Amalfi fue escrita a fines de 2005 y ganó dos concursos de dramaturgia, uno del Instituto Nacional de Teatro; y el otro del GETEA. "Al principio no quise dirigir -continúa- Pero durante un ensayo con la compañía de El Paso de Santa Isabel, nuestro anterior trabajo, vi claramente la nueva obra interpretada por ellos. "<br /><br />En tus espectáculos anteriores, como "Lovely Revolution", trabajaste con materiales del pasado.¿Qué particularidad tiene tu abordaje de la historia?<br /><br />Hay una zona que abordé como "teatro histórico" con tres títulos: En París con aguacero, De sobornar al olvido y Lovely Revolution. Estas obras hablan de un modo muy indirecto de San Martín, de Castelli y de Moreno. El cuarto personaje que estoy desarrollando es el de Belgrano, quien me atrae mucho porque me plantea la posibilidad de contar la historia de una posible Argentina.<br /><br />¿Por qué en "Amalfi" tomaste distancia de esa zona?<br /><br />Fue una etapa. Generalmente el resto de las obras no se refieren a cuestiones históricas. Pero Amalfi se comunica con cierta sensación de nostalgia<br /><br />¿Cómo es tu vínculo con la actuación, la dirección y la escritura? ¿Alguna de estas prácticas prevalece sobre las otras?<br /><br />Es muy difícil evaluar cuál me apasiona más porque es como elegir entre los hijos. Yo me imagino la vida en un escenario para generar una propuesta expresiva desde mi propio cuerpo. Y eso de algún modo está a la cabeza de las cosas que prefiero. Llegué a la escritura porque en un taller de actuación que brindaba hace años necesitaba producir textos para los alumnos. Empecé con adaptaciones, muy poco respetuosas, de clásicos. Me di cuenta que generaba una textualidad nueva. A la par estudié con Mauricio Kartún y Ricardo Monti. Pero recién en 2004, con Hebenón, me reconocieron como autor de teatro.<br /><br />¿Cómo fue tu experiencia en el teatro comunitario?<br /><br />Fue una experiencia de seis años. Comencé grande, a los 34 años. Lo hice sólo como director, ni escribí ni actúe. En un momento comprendí que ya estaba terminado.«</span><br /></div>Caue Canem Teatrohttp://www.blogger.com/profile/05175458178272925199noreply@blogger.comtag:blogger.com,1999:blog-4301468210279487231.post-90459407252061578522010-07-01T07:50:00.003-03:002010-07-01T07:56:58.655-03:00.:: Prensa: Yahoo Noticias ::.<div style="text-align: left;"><b><span class="Apple-style-span" style="font-family:verdana;"><div style="display: inline !important; "><b><span class="Apple-style-span" style="font-family:verdana;"><span class="Apple-style-span" style="font-size:small;">Fuente: <a href="http://ar.news.yahoo.com/"><span class="Apple-style-span" style="font-weight: normal;">Yahoo Noticias</span></a></span></span></b></div></span></b></div><b><span class="Apple-style-span" style="font-family:verdana;"><div><b><span class="Apple-style-span" style="font-family:verdana;"><span class="Apple-style-span" style="font-size:small;"><br /></span></span></b></div><div><b><span class="Apple-style-span" style="font-family:verdana;"><img src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjR7hZZNgsFS9B2aEk8XP_C9wDkGvWlVnvXoyIe9Hy8C5yuEoDIejyT_bOH3wQJ6ehUUyYPPKolK255tUfEmWQs69CEMm38JzARKbgE7KxVnzqgal3l1oGMPV1eOUHJafCZE_57P5Q1FSL5/s320/Yahoo+noticias.JPG" style="display:block; margin:0px auto 10px; text-align:center;cursor:pointer; cursor:hand;width: 320px; height: 305px;" border="0" alt="" id="BLOGGER_PHOTO_ID_5488889730169091794" /></span></b></div><div><b><span class="Apple-style-span" style="font-family:verdana;"><span class="Apple-style-span" style="font-size:small;"><br /></span></span></b></div><span class="Apple-style-span" style="font-size:small;">Enrique papatino lleva su premiada "amalfi" al teatro del abasto</span></span></b><div><span class="Apple-style-span" style="font-family:verdana;"><span class="Apple-style-span" style="font-size:small;"><br /></span></span></div><div><span class="Apple-style-span" style="font-family:verdana;"><span class="Apple-style-span" style="font-size:small;">Buenos Aires, 26 de enero (Télam).- Enrique Papatino es autor y director de "Amalfi", segundo Premio Nacional de Dramaturgia 2007 y Premio GETEA 2007, pieza que se ofrece en el teatro del Abasto y que el escritor presentó como "un viaje por la nostalgia y el dolor por el deseo incumplido de volver".</span></span></div><div> <p></p> <p><span class="Apple-style-span" style="font-family:verdana;"><span class="Apple-style-span" style="font-size:small;">"`Amalfi` es una evocación inquietante sobre tiempos, lugares y sentimientos a donde todos desearíamos regresar y sin embargo sabemos que es imposible", resumió Palatino a Télam acerca de la obra que interpretan Jorge Albella, Eduardo Leyrado y Mariel Rosciano.</span></span></p> <p></p> <p><span class="Apple-style-span" style="font-family:verdana;"><span class="Apple-style-span" style="font-size:small;">La obra presenta a una mujer y dos hombres víctimas de una guerra atemporal, de la que luego de mucho tiempo regresa el personaje de Ascasubi -que no es el poeta de "Aniceto el Gallo"- y se encuentra con que la dama está en pareja con otro.</span></span></p> <p></p> <p><span class="Apple-style-span" style="font-family:verdana;"><span class="Apple-style-span" style="font-size:small;">"Esta es una de las obras -apuntó- que yo escribo sin destinatario preciso; trabajaba en el taller de Ricardo Monti con un encargo que no salió sobre la Guerra del Paraguay, y de pronto surge la imagen de los que se reencuentran tras una guerra hipotética" Esa figura despertó en Papatino un episodio de ficción donde la metáfora le permitió introducir elementos de su propia vida, de su infancia, de la pérdida temprana de su madre, y en ese universo drástico de cañonazos y de escombros hallar el lugar paradisíaco al que siempre se quiere volver.</span></span></p> <p></p> <p><span class="Apple-style-span" style="font-family:verdana;"><span class="Apple-style-span" style="font-size:small;">"Ese espacio es Amalfi, en Italia, sobre la costa del Adriático, cuya belleza recuerdo de cuando estuve, y sin embargo hay algo que había en ese nombre que aún es más poderoso que la playa mediterránea", agregó.</span></span></p> <p></p> <p><span class="Apple-style-span" style="font-family:verdana;"><span class="Apple-style-span" style="font-size:small;">Para el dramaturgo "era muy fuerte la cadena de caracteres, la A mayúscula, y para mí resultó un nombre paradisíaco y totalmente irreal que define -consignó- lo que es la nostalgia: el `Nóstos` y el `Algos` del que habla Milan Kundera".</span></span></p> <p></p> <p><span class="Apple-style-span" style="font-family:verdana;"><span class="Apple-style-span" style="font-size:small;">"El Algos es el dolor y el Nóstos el regreso: nostalgia es el dolor por no poder regresar", dijo Papatino, aunque en su pieza ése es el espacio irreal de expansión y de paz en la mente de los que están viviendo en una guerra.</span></span></p> <p></p> <p><span class="Apple-style-span" style="font-family:verdana;"><span class="Apple-style-span" style="font-size:small;">Sobre la trama de su obra contó que tras la muerte de su marido, certificada cinco años antes por un telegrama, la mujer recibe a ese marido que reaparece muy cambiado y de una forma brusca, casi en brazos de la locura.</span></span></p> <p></p> <p><span class="Apple-style-span" style="font-family:verdana;"><span class="Apple-style-span" style="font-size:small;">"En la dramaturgia y en la dirección, cosas que hice yo mismo, no hay una marca precisa de tiempo, aunque el texto hace referencia a algunos westerns, por lo cual estamos en la época de los westerns por televisión", añadió.</span></span></p> <p></p> <p><span class="Apple-style-span" style="font-family:verdana;"><span class="Apple-style-span" style="font-size:small;">Apuntó que mientras "él vuelve algo loco, ella está reconstruyendo su vida con otro hombre, aunque sepa que es casado, y entonces se produce el encuentro entre los tres, que terminan horadados por la guerra".</span></span></p> <p></p> <p><span class="Apple-style-span" style="font-family:verdana;"><span class="Apple-style-span" style="font-size:small;">En 2009 Papatino estrenó "Lovely Revolution", una ficción en la que Mariano Moreno viajaba a Londres en 1811 mientras un burgués oportunista aprovecha esa ausencia, que será definitiva, para seducir y conquistar a su viuda Guadalupe.</span></span></p> <p></p> <p><span class="Apple-style-span" style="font-family:verdana;"><span class="Apple-style-span" style="font-size:small;">En "Amalfi", dijo Papatino, "hay un duelo entre los hombres para quedarse con el amor de la mujer, que nunca se produce, en el fondo ellos provocan maniobras dilatorias y terminan viviendo juntos, siendo la pareja constituida la mujer y el amante, y el marido de `outsider`, porque es un muerto civil según los documentos".</span></span></p> <p></p> <p><span class="Apple-style-span" style="font-family:verdana;"><span class="Apple-style-span" style="font-size:small;">"En medio de esas cosas que hacen a las minucias argumentales, el fondo es la mentira por el temor de reconocer lo que realmente les está ocurriendo y cómo un mundo que pudo haber sido potente, sano y soleado, se transforma en un mundo en escombros", redondeó.</span></span></p></div>Caue Canem Teatrohttp://www.blogger.com/profile/05175458178272925199noreply@blogger.comtag:blogger.com,1999:blog-4301468210279487231.post-84264412494460511862010-07-01T07:14:00.003-03:002010-07-01T07:36:18.181-03:00.:: Prensa: Crítica Teatral ::.<div style="text-align: left;"><b>Fuente:</b> <a href="http://www.criticateatral.com.ar/index.php?ver=ver_critica.php&ids=1&idn=2126">Crítica Teatral</a></div><br /><img src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjArX8PHByvIkKYAhrubkncOw0amwLV-vyWcP2RWO9qmeEgqRLyttX01n5eQaqcZno3TOc5j8T8bBtPMY72SN369aCkI7KXE0Q3M_Ihf13B1Nprj0yMI0_1fizMYbLrXFuFhxKPMXuDeZ1M/s320/criticateatral.jpg" style="display:block; margin:0px auto 10px; text-align:center;cursor:pointer; cursor:hand;width: 317px; height: 320px;" border="0" alt="" id="BLOGGER_PHOTO_ID_5488884583476482818" /><b><br /></b><div><b>Amalfi</b><div><div align="center" style="text-align: left; display: inline !important; "><span style="font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;font-size:85%;"><i>Para alcanzar un pequeñísimo estado de gracia.</i></span></div></div><div><div align="center" style="text-align: left; display: inline !important; "><span style="font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;font-size:85%;"><i><br /></i></span></div></div><div><div align="center" style="text-align: left; display: inline !important; "><span style="font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;font-size:85%;"><i><div align="justify"><span style="font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;font-size:85%;color:#333333;"><strong>Obra escrita y dirigida por Enrique Papatino</strong></span></div><div align="justify"><span class="Apple-style-span" style="color:#333333;"><b><div align="justify"><span style="font-size:85%;color:#666666;"><span class="Apple-style-span" style="font-style: normal;"><span class="Apple-style-span" style="font-weight: normal;"><span class="Apple-style-span" style="font-family:verdana;"><img src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEg3sa-80FKPOqjozy1R1t4D22O5NWXZ9D_zik-o8K2F7iseXHY8u1xVU9b-ebftkW7BrhoLyOgQNIV8NGYTJ-M4TZtFiJiV-F6Wgt0x2FalIU74O0IPad0L39UwZF_zSPUWdNeBPF5o-I_l/s320/criticateatral3.jpg" style="float:left; margin:0 10px 10px 0;cursor:pointer; cursor:hand;width: 126px; height: 96px;" border="0" alt="" id="BLOGGER_PHOTO_ID_5488883749113727186" />Si hay algo estupendo en la pieza Amalfi, con texto y dirección de Enrique Papatino, es el logrado entrecruce entre el lirismo, la extrañeza y la atemporalidad. Porque aunque los temas que trata la obra ya han sido transitados en varias oportunidades, esos cruces provocan que Amalfi los ilumine de una manera singular.<br /><br /></span></span></span></span></div><div align="justify"><span style="font-size:85%;color:#666666;"><span class="Apple-style-span" style="font-style: normal;"><span class="Apple-style-span" style="font-weight: normal;"><span class="Apple-style-span" style="font-family:verdana;">Lejos de mostrar con halo trágico cómo la guerra desgarra y modifica la vida de las personas, Papatino elige llegar a ese mismo punto doloroso, mediante el humor y la poesía.<br /><br /></span></span></span></span></div><div align="justify"><span style="font-size:85%;color:#666666;"><span class="Apple-style-span" style="font-style: normal;"><span class="Apple-style-span" style="font-weight: normal;"><span class="Apple-style-span" style="font-family:verdana;"><img src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgFPj_guOtZwhqrzcalDzsffLswDzJxyagt_-cbgyiE1w91JT2zoG8RD4jNDpyggwL5N51Yzm-aYlPcKkkbHH8MWQ94JXDcD_64FWGvGj3jxLcI5nw1wbJjgDLt9Yfp1RfMmEnXm_jNpvn6/s320/criticateatral1.jpg" style="float:left; margin:0 10px 10px 0;cursor:pointer; cursor:hand;width: 126px; height: 97px;" border="0" alt="" id="BLOGGER_PHOTO_ID_5488883742635388866" />Todos los sucesos que ocurren son terribles, pero esa patina lírica-humorística desembocan en un estado de absurdez tal, que no hacen más que profundizar la endeblez, las perdidas, y los sinsentidos, a que son sometidos los hombres durante los periodos de guerra. Tanto en sus interrelaciones como en sus conflictos individuales, cada uno de los personajes debieron, deben y deberán tomar decisiones empujados por la sin razón de la guerra. Y de ahí que el clima absurdo que trasunta la obra sea el justo para lo que se trata.<br /><br /></span></span></span></span></div><div align="justify"><span style="font-size:85%;color:#666666;"><span class="Apple-style-span" style="font-style: normal;"><span class="Apple-style-span" style="font-weight: normal;"><span class="Apple-style-span" style="font-family:verdana;">Para profundizar más en ese clima, la elección de mezclar tiempos -con un apoyo estupendo en los trabajos de Edgardo López Albarellos (escenografía) y Cecilia Larumbe (vestuario y utilería), y un sutil manejo del lenguaje- instala la idea de que la guerra es una perpetua compañera de la humanidad, y que los espacios para la esperanza quedan casi en el plano de lo inalcanzable o lo ilusorio.<br /><br /></span></span></span></span></div><div align="justify"><span style="font-size:85%;color:#666666;"><span class="Apple-style-span" style="font-style: normal;"><span class="Apple-style-span" style="font-weight: normal;"><span class="Apple-style-span" style="font-family:verdana;"><img src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgQwmw-S8Q1bPaYm4A_c1J1xC8K2WfXavbOY8FhVTwEH6Ws-z2Mg_7ss5RbzwVO5MYr2ul1QYOnvx9DTwIRV2CQJbWPQ2TJIPU_P0CR2YNYGKCc_blzDGT90SOrfT3zHY4RT4PPrmavkrMC/s320/criticateatral2.jpg" style="float:left; margin:0 10px 10px 0;cursor:pointer; cursor:hand;width: 126px; height: 96px;" border="0" alt="" id="BLOGGER_PHOTO_ID_5488883746362575570" />Eduardo Leyrado muestra sensiblemente el transito de un hombre hacia su vulnerabilidad; Mariel Rosciano, en un trabajo que se va afirmando con el transcurrir de la obra, exhibe como su personaje va borrando sus contradicciones hasta encontrar su sentido; y Jorge Albella compone maravillosamente a ese ser que de a poco no le queda nada por asir.</span></span></span></span></div><div align="justify"><span style="font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;font-size:85%;color:#666666;"><span class="Apple-style-span" style="font-style: normal;"><span class="Apple-style-span" style="font-weight: normal;"><span class="Apple-style-span" style="font-family:verdana;"><br />De lo expositivo a lo intimista es el diseño de iluminación de de Edgardo Safigueroa.<br />El alcanzar y conservar un pequeñísimo estado de gracia, aunque se deshilache y quiera esfumarse, de eso trata Amalfi.<br /><br /></span></span></span><span class="Apple-style-span" style="font-style: normal;"><span class="Apple-style-span" style="font-weight: normal;"><span class="Apple-style-span" style="font-family:verdana;">Gabriel Peralta</span></span></span><br /></span></div></b></span></div></i></span></div></div></div>Caue Canem Teatrohttp://www.blogger.com/profile/05175458178272925199noreply@blogger.comtag:blogger.com,1999:blog-4301468210279487231.post-58060442383151233282010-07-01T06:52:00.002-03:002010-07-01T06:57:32.906-03:00.:: Prensa: Mabel Espectáculo ::.<div style="text-align: center;"><br /></div><div style="text-align: left;"><span class="Apple-style-span" style=" ;font-family:verdana;font-size:small;"><b>Fuente:</b> <a href="http://mabelespectaculo.blogspot.com/2010/01/amalfi-dramaturgia-y-direccion-enrique.html">Mabel Espectáculo</a></span></div><div style="text-align: left;"><br /></div><div style="text-align: left;"><img src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjCKmkdXuPay1S24fApfibRXDLXICHVDJuPBEqFwwL3XyQqIJwEZz5UhNkn6zQTsKjjbPi2zoTElSwC9z4Eme5N4IHw-nc-DsjDOzhzy8tBpO1mr8krx1B6P49I1mUappsDD9XKGKDQUB_q/s320/mabelespectaculo.JPG" style="display:block; margin:0px auto 10px; text-align:center;cursor:pointer; cursor:hand;width: 320px; height: 295px;" border="0" alt="" id="BLOGGER_PHOTO_ID_5488874646032665570" /></div><div style="text-align: left;"><br /></div><div style="text-align: center;"><span class="Apple-style-span" style="font-family: verdana; ">Amalfi es un lugar ubicado en la costa del mar Adriático, de increíble belleza y en este caso simboliza en la obra, el registro de un lugar o un tiempo añorado donde fuimos felices y quisiéramos volver a habitar.</span></div><span class="Apple-style-span" style="font-family:verdana;"><span class="Apple-style-span" style="font-size:small;"><div style="text-align: center;">La historia nos plantea un triángulo amoroso, que tiene como resonancia de fondo una guerra atemporal.</div><div style="text-align: center;">Carmela está convencida de que su marido Ascasubi murió en combate y ante la necesidad de afecto y de sostenerse económicamente acepta ser la amante de un viajante de comercio, el señor Braun (casado y con cinco hijos).</div><div style="text-align: center;">Pero una noche inesperadamente el supuesto muerto regresa y a partir de ahí se establece una relación conflictiva en los personajes. Con un planteo delirante entre la mujer que todavía no acepta su condición de viuda, el marido seriamente afectado por la guerra y la nueva pareja que pelea por sus derechos, todos resisten y terminan conviviendo juntos.</div><div style="text-align: center;">Las situaciones tragicómicas, marcan las diferentes personalidades, por un lado el soldado amante de los western, por el otro el viajante con expresiones y actitudes caricaturescas, y debatiéndose entre los dos hombres en el tironeo, una mujer aparentemente frágil, que solo reclama afectos y establece el quiebre con su valentía y arrojo hacia el final. Muy buenas actuaciones y composición de los tres actores, que se mueven dentro de una escenografía precisa, reforzada en los contrastes de luz en blanco y negro, esto sumado al vestuario y al fondo musical en algunos momentos de las Variaciones de Goldberg, consigue un toque de nostalgia cinematográfica.</div></span></span><strong><div style="text-align: center;"><span class="Apple-style-span" style="font-weight: normal; "><strong><span style="color:#ff0000;"><span class="Apple-style-span" style="font-family:verdana;"><span class="Apple-style-span" style="font-size:small;"><br /></span></span></span></strong></span></div><div style="text-align: center;"><span class="Apple-style-span" style="font-weight: normal; "><strong><span style="color:#ff0000;"><span class="Apple-style-span" style="font-family:verdana;"><span class="Apple-style-span" style="font-size:small;">MUY BUENA.</span></span></span></strong></span></div></strong><span class="Apple-style-span" style="font-family:verdana;"><div style="text-align: center;"><span class="Apple-style-span" style=" ;font-size:small;">Mabel Loschiavo.</span></div></span>Caue Canem Teatrohttp://www.blogger.com/profile/05175458178272925199noreply@blogger.comtag:blogger.com,1999:blog-4301468210279487231.post-20131157618990102442010-06-30T23:00:00.000-03:002010-07-01T14:41:33.352-03:00¡Se agotaron las localidades para el estreno!<a href="http://picasaweb.google.com/lh/photo/h-upTayGecPuT6Gz0mZdXg?feat=embedwebsite"><img src="http://lh4.ggpht.com/_sk0GxSi65n0/S13YQqWk1QI/AAAAAAAAAMY/gFyxiWiO25c/s400/P1140392.JPG" /></a><div><br /></div><div>Para ver más imágenes sobre el estreno de la obra "Amalfi", haga clic <b><a href="http://picasaweb.google.com/cauecanemteatro/EstrenoAmalfi#">aquí </a></b>para visualizarlas en Picasa Web.</div>Caue Canem Teatrohttp://www.blogger.com/profile/05175458178272925199noreply@blogger.comtag:blogger.com,1999:blog-4301468210279487231.post-59772800379912418852010-06-30T19:11:00.003-03:002010-06-30T19:16:06.717-03:00.:: Prensa: Revista "El Abasto" ::.<div><span class="Apple-style-span" style="font-size: small; "><strong><span class="Apple-style-span" style="font-family:verdana;">Fuente: <span class="Apple-style-span" style="font-weight: normal; "><a href="http://www.revistaelabasto.com.ar/118_amalfi.htm">Revista "El Abasto"</a></span></span></strong></span></div><div><span class="Apple-style-span" style="font-size: small; "><strong><span class="Apple-style-span" style="font-family:verdana;"><br /></span></strong></span></div><a onblur="try {parent.deselectBloggerImageGracefully();} catch(e) {}" href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEi7f2-KGKg0fTuYLbrQoNbpieg3W6aLzVkLTMQ-VgKz96N3r1mfRg5E56BD4YCj1L6Rbs8mDHBBwnxOUWrIeOVft-cB-tSdiu4bCrIkTDHsouJnJQAxgVC2mXjeTdOhz-vWS-JWPpAjZvex/s1600/elabasto.jpg"><img style="display:block; margin:0px auto 10px; text-align:center;cursor:pointer; cursor:hand;width: 320px; height: 291px;" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEi7f2-KGKg0fTuYLbrQoNbpieg3W6aLzVkLTMQ-VgKz96N3r1mfRg5E56BD4YCj1L6Rbs8mDHBBwnxOUWrIeOVft-cB-tSdiu4bCrIkTDHsouJnJQAxgVC2mXjeTdOhz-vWS-JWPpAjZvex/s320/elabasto.jpg" border="0" alt="" id="BLOGGER_PHOTO_ID_5488693514728906210" /></a><br /><span style="font-size:85%;"><div><strong><span class="Apple-style-span" style="font-family:verdana;">Amalfi y el teatro porteño</span></strong></div><div><span class="Apple-style-span" style="font-family:verdana;"><br /></span></div><span class="Apple-style-span" style="font-family:verdana;">Soy español, y estoy de visita por cuarta ocasión. Cada vez me apasiona más vuestro teatro. He visto el pasado viernes el espectáculo "Amalfi" de Enrique Papatino. Me ha parecido que es una de las proezas más sorprendentes del teatro alternativo de los últimos años. Sensible, apasionado y de humor inteligente. Se lo puede ver en el Teatro del Abasto, que ha de estar en vuestro barrio. Les sugiero que la vean. Me gustaría saber más sobre los que hacen esa maravilla. Saludos,<br /></span><strong><span class="Apple-style-span" style="font-family:verdana;">Luis Buero</span></strong><span class="Apple-style-span" style="font-family:verdana;">, Valencia</span></span>Caue Canem Teatrohttp://www.blogger.com/profile/05175458178272925199noreply@blogger.comtag:blogger.com,1999:blog-4301468210279487231.post-34682517678418955752010-06-30T18:59:00.004-03:002010-07-01T18:59:03.382-03:00.:: Prensa: Mundo Teatral ::.<b><span class="Apple-style-span" style="font-family:verdana;"><span class="Apple-style-span" style="font-size:small;">Fuente: <span class="Apple-style-span" style="FONT-WEIGHT: normal"><a href="http://www.mundoteatral.com/ar/cartelera/verobra.php?uid=4201&obra=Amalfi">Mundo Teatral</a></span></span></span></b><br /><br /><br /><a onblur="try {parent.deselectBloggerImageGracefully();} catch(e) {}" href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEj6VYHWXJm4R9FEGKrtgSC5-IUyinFBEsuIzzZcooPjzNH-QX_vlN1CUdV07M64HRuLk_j1S2jLwrQX5RJ5SbD_ky60BvyDxuOubEpUUWx8OeR7Srf6m3Dodx_eKilc4ExhMMGpcg4q5Nlx/s1600/mundoteatral.jpg"><img id="BLOGGER_PHOTO_ID_5488691757539078194" style="DISPLAY: block; MARGIN: 0px auto 10px; WIDTH: 320px; CURSOR: hand; HEIGHT: 318px; TEXT-ALIGN: center" alt="" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEj6VYHWXJm4R9FEGKrtgSC5-IUyinFBEsuIzzZcooPjzNH-QX_vlN1CUdV07M64HRuLk_j1S2jLwrQX5RJ5SbD_ky60BvyDxuOubEpUUWx8OeR7Srf6m3Dodx_eKilc4ExhMMGpcg4q5Nlx/s320/mundoteatral.jpg" border="0" /></a><br /><div align="left"><b><span class="Apple-style-span" style="font-family:verdana;">Amalfi, metralla para matar la memoria</span></b></div><div align="left"><span class="Apple-style-span" style="font-size:small;"><span class="Apple-style-span" style="font-family:verdana;">Por Rómulo Berruti // </span></span><span class="arial11grisBOLD"><span class="Apple-style-span" style="font-size:small;"><span class="Apple-style-span" style="font-family:verdana;">Cronista</span></span></span></div><div align="left"><span class="arial11grisBOLD"><span class="Apple-style-span" style="font-family:verdana;"><span class="Apple-style-span" style="font-size:small;"><br /></span></span></span></div><div align="left"><span class="arial11grisBOLD"><span class="Apple-style-span" style="font-size:small;"><span class="Apple-style-span" style="font-family:verdana;"><div align="left"><strong><span class="Apple-style-span" style="FONT-WEIGHT: normal"><i><span class="Apple-style-span" style="font-size:small;">La pieza es un ejercicio dramático interesante, apoyado en el recurso de la metáfora.</span></i></span><span class="Apple-style-span" style="font-size:small;"><br /></span></strong></div></span></span></span></div><div align="left"><span class="Apple-style-span" style="font-size:small;"><br /></span></div><div align="left"><div align="justify"><span class="Apple-style-span" style="font-size:small;">Entre los nombres con mayor prestigio en la nueva dramaturgia -a veces más apoyado en el texto impreso que representado- figura Enrique Papatino, quien ya obtuvo buena repercusión con En París en aguacero. Amalfi es segundo Premio Nacional de Dramaturgia 2007 y Premio GETEA 2007, mereció algunos comentarios muy positivos sin haberse estrenado todavía y ahora subió a escena en el Teatro del Abasto con dirección del autor. La pieza es un ejercicio dramático interesante, apoyado en el recurso de la metáfora que hoy es vía regia en ciertas formas teatrales y con valiosa utilización del humor implícito. Carmela, una mujer común, recibe de pronto la visita de su marido que debía estar muerto en el frente de combate. Ascasubi se ha salvado trampeando con su identidad cuando cae su amigo: se queda con sus documentos y pone los propios en el cadáver. De ahí que su presunta viuda en realidad no lo sea. Ascasubi no está muy bien, su mente acusa síndromes de guerra pero ahora pide cosas muy concretas, quiere pollo al horno con papas y hacer el amor con su mujer. Demanda normal en instancias normales pero intempestivas si se trata de una resurrección. Además Carmela, creyéndose libre, tiene un amante que se llama Braun y que a su vez es casado. Malas noticias para Ascasubi, que empeoran cuando Braun llega con idénticos reclamos digestivos y genitales. El trío se vuelve inevitable, porque ni Ascasubi se resigna a hacerse el muerto ni Braun le permite hacerse el vivo. Aunque el soldado tiene armas el nuevo hombre de Carmela no se amilana. En medio de una convivencia forzada pero útil para sobrevivir entre bombas y disparos –como en poema cursi literalmente hacen trizas la luna que brilla en el fondo de la escena- se vislumbra un sendero ilusorio que conduce hacia un paraíso de tarjeta postal, Amalfi. Carmela y Ascasubi han estado alguna vez allí en tiempos felices y añoran ese mundo maravilloso colgado sobre el Adriático. Como la Venecia de Acamme, Amalfi es más un sueño que una geografía, en la nostalgia de un amor que no volverá se agazapa la esperanza de no sucumbir ante el fantasma de la soledad, más temible que la muerte misma. Por eso cuando ambos pierden a la mujer compartida, Ascasubi se aferra a Braun y lo invita a emprender ese viaje. La obra es atractiva, tiene un armado astuto y apunta con buen ojo hacia el complejo mundo de los afectos. De duración muy cauta, no se desgasta en diálogos superfluos. De las interpretaciones la mejor es la de Mariel Rosciano en Carmela, muy certera en las pinceladas de humor absurdo y también inteligente en el equilibro que pide su personaje, el fiel de la balanza entre dos identidades masculinas sólo válidas en función del amor a una mujer. Eduardo Leyrado en Ascasubi consigue un buen trabajo que va de mayor a menor porque, como en la ficción, cuando llega Braun le quita protagonismo. Y ocurre que este es el mejor papel de la obra, un tipo vulgar, un vendedor de carteritas de strass, vestido siempre con el uniforme de la respetabilidad, traje y corbata, custodio de una moral que no practica –tiene mujer y varios hijos- pero muy sólido en la defensa de un bastión, el del hombre mediocre. Jorge Albella lo entendió cabalmente. Amalfi es un buen espectáculo que parece volver del revés el antiguo dicho “más vale solo que mal acompañado”.- </span></div></div>Caue Canem Teatrohttp://www.blogger.com/profile/05175458178272925199noreply@blogger.comtag:blogger.com,1999:blog-4301468210279487231.post-81776861602459480792010-06-30T18:51:00.005-03:002010-06-30T18:59:19.781-03:00.:: Prensa: Tranvias y Deseos ::.<div style="text-align: left;"><b>Fuente</b>: <a href="http://tranviasydeseos.com.ar/index.php?option=com_content&view=article&id=153:amalfi-el-espacio-ideal&catid=63:inicio">Tranvias y Deseos</a></div><div style="text-align: center;"><br /></div><div style="text-align: center;"><a onblur="try {parent.deselectBloggerImageGracefully();} catch(e) {}" href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhScDiRUzLriZLA1hrmTNBcG7Rc3oHu45Eirvmfbe9g1n_BeQPnz2EuCTXSZFzeiLLb0qEsB0AAcXOgIkSLeL3Uccpih8HhynF15zkPpKD9m7ekGhrY_g8PTWtfYe4L9APVduYOu_1tez5m/s1600/tranviasydeseos.com.ar.JPG"><img style="display:block; margin:0px auto 10px; text-align:center;cursor:pointer; cursor:hand;width: 320px; height: 172px;" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhScDiRUzLriZLA1hrmTNBcG7Rc3oHu45Eirvmfbe9g1n_BeQPnz2EuCTXSZFzeiLLb0qEsB0AAcXOgIkSLeL3Uccpih8HhynF15zkPpKD9m7ekGhrY_g8PTWtfYe4L9APVduYOu_1tez5m/s320/tranviasydeseos.com.ar.JPG" border="0" alt="" id="BLOGGER_PHOTO_ID_5488688675855396130" /></a></div><div><br /></div><div><span class="Apple-style-span" style=" border-collapse: collapse; color: rgb(116, 116, 116); line-height: 14px; font-family:Arial, Helvetica, 'Sans Serif';"><span class="Apple-style-span" style=" ;font-size:small;">Escrito por Jimena C. </span></span><span class="Apple-style-span" style=" border-collapse: collapse; color: rgb(116, 116, 116); line-height: 14px; font-family:Arial, Helvetica, 'Sans Serif';"><span class="Apple-style-span" style="font-size:small;">Trombetta</span></span></div><div><span class="Apple-style-span" style=" border-collapse: collapse; color: rgb(116, 116, 116); line-height: 14px; font-family:Arial, Helvetica, 'Sans Serif';"><span class="Apple-style-span" style="font-size:small;"><br /></span></span></div><div><span class="Apple-style-span" style=" border-collapse: collapse; line-height: 14px; font-family:verdana;"><span class="Apple-style-span" style="font-size: small;"><span class="Apple-style-span" style="color:#FFFFFF;">"Amalfi" de Enrique Papatino con Eduardo Leyrado, Mariel Rosciano y Jorge Albella se puede ver todos los viernes a las 21 horas en el Teatro del Abasto.</span></span></span></div><div><span class="Apple-style-span" style="border-collapse: collapse; line-height: 14px; font-family:Arial, Helvetica, 'Sans Serif';"><span class="Apple-style-span"><p><span class="Apple-style-span" style="font-family:verdana;"><span class="Apple-style-span" style="font-size: small;"><span class="Apple-style-span" style="color:#FFFFFF;">"Amalfi": lugar preciado de una pareja rota por la guerra, una de esas tantas que registró el mundo real y también el mundo del western. Esta historia, que juega con esta estética y la recuerda por medio del blanco y negro que predomina en el espacio, narra la vida de Carmela, Ascasubi y Braun. Ascasubi vuelve de la guerra con el derrotero de los errores, con la muerte de un amigo a cuestas. Así, vuelve a su casa para encontrar a Carmela. Pero en ella encuentra a Braun, un vendedor de carteritas de strass, un viajante que intenta por todos los medios retener a Carmela, tanto como quien regresa.</span></span></span></p><span class="Apple-style-span" style="font-family:verdana;"><span class="Apple-style-span" style="font-size: small;"><span class="Apple-style-span" style="color:#FFFFFF;">Así se perfila "Amalfi", entre el melodrama de los años '50, los diálogos que coquetean con el humor, la nostalgia, la problemática de la propia existencia, el temor a la muerte y el redescubrimiento del amor ya no como relación simple y cerrada sino como fenómeno que se ancla en el recuerdo para avanzar sobre lo real en esa ciudad añorada.<br /><br />Así se enriquece la historia con el espacio mostrado y recreado desde el sonido, con balas y varias muertes. Así se rompe la luna (parte de la escenografía), la calma, y el hogar sólo es un fragmento de ventana. Así lo blanco de la escenografía y del vestuario se convierte en un color curiosamente fúnebre como también todos los objetos rojos, anticipan la sangre. Entonces, ya no hay lugar en el hogar, ya todo es extranjero, todo es un no lugar, todo es refugio inseguro, sólo queda en lo virtual y en la nostalgia, la posibilidad de revertir lo irrecuperable. </span></span></span></span></span></div>Caue Canem Teatrohttp://www.blogger.com/profile/05175458178272925199noreply@blogger.comtag:blogger.com,1999:blog-4301468210279487231.post-80918965682501918212010-06-30T18:45:00.003-03:002010-06-30T18:50:43.813-03:00.:: Prensa: Leedor.com ::.<div><span class="Apple-style-span" style="font-family: verdana; "><b><span class="Apple-style-span" style="font-size:small;">Fuente: <span class="Apple-style-span" style="font-weight: normal; "><a href="http://www.leedor.com/notas/ver_nota.php?Idnota=3402">Leedor.com</a></span></span></b></span></div><div><br /></div><a onblur="try {parent.deselectBloggerImageGracefully();} catch(e) {}" href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEiv4HqKTgsFZan8ZZ47AS1PruesQggxlc23B7BoqYe0aiZEudvHKjZyxWuWCaBb6tGhpNmvuZbK0ZyUNEWp4jo3-yhROkIbqtqYy_GQt00PUjdX-QaPxzAXoPuXJ6Ow9Dww97kicky5IGlV/s1600/Leedor.jpg"><img style="display:block; margin:0px auto 10px; text-align:center;cursor:pointer; cursor:hand;width: 320px; height: 217px;" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEiv4HqKTgsFZan8ZZ47AS1PruesQggxlc23B7BoqYe0aiZEudvHKjZyxWuWCaBb6tGhpNmvuZbK0ZyUNEWp4jo3-yhROkIbqtqYy_GQt00PUjdX-QaPxzAXoPuXJ6Ow9Dww97kicky5IGlV/s320/Leedor.jpg" border="0" alt="" id="BLOGGER_PHOTO_ID_5488687374882789778" /></a><br /><div><span class="Apple-style-span" style="font-family:verdana;"><span class="Apple-style-span" style="font-size:medium;"><b>Amalfi</b>, por </span></span><span class="Apple-style-span" style="line-height: 33px; "><span class="Apple-style-span" style="font-family:verdana;"><span class="Apple-style-span" style="font-size:medium;">Kekena Corvalán</span></span></span></div><div><span class="Apple-style-span" style="font-family:verdana;"><span class="Apple-style-span" style="font-size:small;"><br /></span></span></div><span class="Apple-style-span" style="font-family:verdana;"><span class="Apple-style-span" style="font-size: small;">Desde el 22 de enero se viene presentando esta pieza, cuyo texto ha ganado distintas distinciones en el 2007 y 2008, que cuenta una historia de tres personajes en tiempos asediados por la violencia de la guerra y la desesperación. Estos personajes conforman un particular triángulo, que hace guiños al cine y la literatura, entre la parodia y el pastiche.<br /><br />Hablamos de pastiche porque plantea cierta discontinuidad genérica en todo lo que guiña, que refuerza el efecto historicista. Hablamos de historicismo en términos de aquello que alude formalmente a elementos del relato histórico pero que al mezclar tantos hechos y tan diversos concluye en el efecto contrario, la ahistoricidad. Decimos que hay un fuerte mix de registros en un bucle de citas: el realismo poético a lo Arthur Miller, las heroínas de García Lorca, la Odisea homérica, Doña Flor y sus dos maridos y el cine de John Ford (My darling Clementine), entre otros.<br /><br />Todo ello ambientado con música tan diversa como las Variaciones Goldberg de Bach y el sonido spaghetti western de Ennio Morricone (parodia de parodia).<br /><br />En este pastiche historicista, en Amalfi no terminamos de saber si esos personajes están viviendo la Guerra de Secesión norteamericana o alguna de las guerras mundiales (la vestimenta de Ascasubi y la de Carmela son pistas para ello) y si el señor Braun no parece salido de las películas de los Hermanos Marx. Con los nombres de los personajes ya tenemos una clara confusión de citas: Ascasubi puede aludir a la gauchesca argentina; Carmela a Ay Carmela, (la película y su protagonista, expresión que se repite dos veces por lo menos) y finalmente Braun que aporta lo suyo desde lo común del apellido hasta la obra de O´Neill, El gran dios Brown. Por su parte, Amalfi es una localidad costera italiana, célebre por el color del mar y lo rotundo de sus playas.<br /><br />La mezcla es intencional, pensamos, y genera un lugar donde la memoria todo lo puede, especialmente inventar y descansar en ello. De hecho toda la obra se compone de mentiras, muertos vivos, viudas casadas, padres de familia con dos esposas. El engaño, la simulación, son los ejes dramáticos de Amalfi. En este sentido, podemos pensar en la continuidad del tópico del pastiche reforzado por cierto lugar de la memoria como creadora de la historia a partir de la nostalgia. Así, se dibuja una línea de lectura de cierta parte de la producción teatral argentina que liga el pastiche como forma ideal de expresar la nostalgia por algún paraíso perdido.<br /><br />Frente a esta lectura también contraponemos otra, que complementa esta estimulante pieza, una que puede ligarse al tema de género. Amalfi es una historia de varones, donde ellos juegan sus juegos preferidos. Frente a esto, Carmela, que reconoce ser mujer y estar para fregar pisos, que cuando es necesario se transforma en heroína. Hay un efecto paródico con ese lugar, que triangula entre el viajante de comercio y el soldado yankee, con esa mujer que termina estando un escalón más arriba, inalcanzable, insaciable. Sexualmente reclama, pero le propina un golpe a cada uno de sus amantes en sus genitales cuando la buscan con violencia y se queja al mismo tiempo de no ser amada como corresponde. Perdida en el lenguaje de los hombres, en algún lugar despierta de su sueño y tiene su pequeño reconocimiento trágico, lanzándose en consecuencia a ser solidaria en medio de la guerra y precipitando con las consecuencias de esta acción el final de la obra y rompiendo la dinámica del juego entre sus dos maridos.<br /><br />Desde la actuación, destacamos muy especialmente el papel de Eduardo Leyrado. El trabajo de Jorge Albella también es interesante, acentuando muy bien la contraposición con el soldado, desde un lugar más caricaturesco. Finalmente Mariel Rosciano compone una heroína frágil por fuera pero de carácter. Los tres trabajos son correctos y logran buena comunicación en escena.<br /><br />La escenografía es acertada con la propuesta, es más bien parca, nocturna y minimalista características con las que impacta visualmente, quizás porque, ante tanta revolución interior de los personajes y tanta profusión verbal, logra acentuar cierto estado preciso del alma.</span></span>Caue Canem Teatrohttp://www.blogger.com/profile/05175458178272925199noreply@blogger.comtag:blogger.com,1999:blog-4301468210279487231.post-35800950842573851702010-06-30T18:35:00.005-03:002010-06-30T18:45:11.023-03:00.:: Prensa: Vida y amor por palabra ::.<div><b>Fuente:</b> <a href="http://vidayamorporlapalabra.blog.arnet.com.ar/">Vida y Amor por la Palabra, por Meche Martínez</a></div><div><br /></div><a onblur="try {parent.deselectBloggerImageGracefully();} catch(e) {}" href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgFSm3BLVKVqJn0p-6rKUK6vFCoeYpORRTuI-0dm2rRTelsjqAIsVo0vLG0XWtF6ALeXMHsU1EUs185udtuzXVz4NGPcQuFfDEG_fEkM6qDCPwPgdP49BouM-bkFrRT8-ATfakPPnETqTbA/s1600/vidayamorporpalabra.jpg"><img style="display:block; margin:0px auto 10px; text-align:center;cursor:pointer; cursor:hand;width: 320px; height: 304px;" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgFSm3BLVKVqJn0p-6rKUK6vFCoeYpORRTuI-0dm2rRTelsjqAIsVo0vLG0XWtF6ALeXMHsU1EUs185udtuzXVz4NGPcQuFfDEG_fEkM6qDCPwPgdP49BouM-bkFrRT8-ATfakPPnETqTbA/s320/vidayamorporpalabra.jpg" border="0" alt="" id="BLOGGER_PHOTO_ID_5488685008601927634" /></a><div><br /></div><div><b>Amalfi</b></div><div><br /></div><img style="float:left; margin:0 10px 10px 0;cursor:pointer; cursor:hand;width: 159px; height: 117px;" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEii_qVwazdqFs_x0DuzbeLKW1TTskaJFNcdlKNmE7U0w47k9tDlUpEANWj_tiz2WbK0uS1mABVNC4DXVFhoo8pWWtX43R27axFFN20IXl2mRtdMqoYfhI4JFfdzhG4PJQRKcONIjVJcnwyX/s320/Capture.JPG" border="0" alt="" id="BLOGGER_PHOTO_ID_5488684128803797506" /><em><span class="Apple-style-span" style="font-family:verdana;"><span class="Apple-style-span" style="font-size:small;"><a onblur="try {parent.deselectBloggerImageGracefully();} catch(e) {}" href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEii_qVwazdqFs_x0DuzbeLKW1TTskaJFNcdlKNmE7U0w47k9tDlUpEANWj_tiz2WbK0uS1mABVNC4DXVFhoo8pWWtX43R27axFFN20IXl2mRtdMqoYfhI4JFfdzhG4PJQRKcONIjVJcnwyX/s1600/Capture.JPG">Siempre es cálido llegar al teatro Abasto, un espacio donde las elecciones de programación jamás son erróneas, seguro por el tino que tiene para elegir piezas teatrales Norma Montenegro, su dueña, coordinadora, y sin dudarlo, una buena artista.<br />“Amalfi” según su criterio no fue menos, disfruté de una hora y media de teatro puro, genuino, interesante, intenso. La obra de Enrique Papatino no tiene baches ni fisuras, desde el contenido textual aborda paso a paso una historia llena de sensaciones y sensibilidades sin caer en la reiteración, suma desde un lugar muy elevado, y sin embargo no se complica a la hora de llegar a la conclusión… Eduardo Leyrado y Jorge Albella, cada uno con una composición bien distinta pero contundente abordan a su joven dama Mariel Rosciano con el verdadero amor hacia la mujer que se ama y se amará siempre. Una muy buena musicalización y una ambientación bien blanca, tal vez queriendo alejar la oscuridad de la guerra, da el marco justo para el desarrollo de esta historia, que bajo la dirección de su autor, logra climas únicos por momentos. ¡Excelente! ¡Para ver en el Abasto, espacio ideal para esta pieza! (Meche Martínez) </a></span></span></em><span class="Apple-style-span" style="font-family:verdana;"><span class="Apple-style-span" style="font-size:small;"><a onblur="try {parent.deselectBloggerImageGracefully();} catch(e) {}" href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEii_qVwazdqFs_x0DuzbeLKW1TTskaJFNcdlKNmE7U0w47k9tDlUpEANWj_tiz2WbK0uS1mABVNC4DXVFhoo8pWWtX43R27axFFN20IXl2mRtdMqoYfhI4JFfdzhG4PJQRKcONIjVJcnwyX/s1600/Capture.JPG"><br /><br />Desde el 22 de enero en el Teatro Del Abasto la nueva obra escrita y dirigida por Enrique Papatino, ganador del Premios Argentores y nominado a los premios Trinidad Guevara y Florencio Sánchez por su obra teatral “En París con aguacero”, y ganador de la Mención Especial Premio Clarín-Alfaguara de Novela 2009 por su novela inédita “La fantasía bajo sospecha”<br /><br />Amalfi de Enrique Papatino<br /></a><br /></span></span>Caue Canem Teatrohttp://www.blogger.com/profile/05175458178272925199noreply@blogger.comtag:blogger.com,1999:blog-4301468210279487231.post-76483973395781889942010-05-30T13:02:00.000-03:002010-07-01T18:51:53.529-03:00.:: Cartelera - Teatro del Abasto ::.<div style="text-align: left;">Haga clic sobre la imagen para visualizarla en tamaño grande.</div><div style="text-align: center;"><br /></div><div style="text-align: center;"><br /></div><a onblur="try {parent.deselectBloggerImageGracefully();} catch(e) {}" href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjgTkIKP7AVSWrOxyReglyz8uuqMV2qpItiUev-Rv7418OtToSWXZtSIBHp_0E1W2nmg9LAjvmI0EpieJDKhFRNbXK0KDv7uhDx42fWu1938tf-2gWlX6xcjUn1OGgyO9LGupCBdeOQeUwB/s1600/cartelera-1.jpg"><img style="display:block; margin:0px auto 10px; text-align:center;cursor:pointer; cursor:hand;width: 206px; height: 320px;" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjgTkIKP7AVSWrOxyReglyz8uuqMV2qpItiUev-Rv7418OtToSWXZtSIBHp_0E1W2nmg9LAjvmI0EpieJDKhFRNbXK0KDv7uhDx42fWu1938tf-2gWlX6xcjUn1OGgyO9LGupCBdeOQeUwB/s320/cartelera-1.jpg" border="0" alt="" id="BLOGGER_PHOTO_ID_5488887451445456690" /></a><div><div style="text-align: center;"><span class="Apple-style-span" style="color:#0000EE;"><u><br /></u></span></div><div style="text-align: center;"><span class="Apple-style-span" style="color:#0000EE;"><u><span class="Apple-style-span" style="color: rgb(0, 0, 0); -webkit-text-decorations-in-effect: none; "><img src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgbSFqgNpav949l-M6jlzpW2NW8KTy1oVChF_uRzcV0RrzN-fGb0U1cyGtMiLLgx3R7KYR5ar2fsd8OQv3YoO0p-Uf9J4nQPGaZETM3u54mKWUSqijWUMCmU1APKKGpIISBDZyzCn3R6qdx/s320/cartelera-2.jpg" border="0" alt="" id="BLOGGER_PHOTO_ID_5488887838492365250" style="display: block; margin-top: 0px; margin-right: auto; margin-bottom: 10px; margin-left: auto; text-align: center; cursor: pointer; width: 197px; height: 320px; " /></span></u></span></div></div><div style="text-align: center;"><span class="Apple-style-span" style="color:#0000EE;"><u><span class="Apple-style-span" style="color: rgb(0, 0, 0); -webkit-text-decorations-in-effect: none; "><span class="Apple-style-span" style="-webkit-text-decorations-in-effect: none; "><br /></span></span></u></span></div><div style="text-align: center;"><span class="Apple-style-span" style="color:#0000EE;"><u><span class="Apple-style-span" style="color: rgb(0, 0, 0); -webkit-text-decorations-in-effect: none; "><span class="Apple-style-span" style="-webkit-text-decorations-in-effect: none; "><img src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjxUaeSoZ7OmpST9hNxpgwBT2hRUji1QcESChWkv4EMKJizlV12y2ktw4p2EyvKr3TxsZoIlqia_rKbiEO8e6ylO31lltI0qSp-rUJQ0b7hlY6c-LEiklvKGfEmLPME0Gtfk4etUPArbnBi/s320/cartelera-3.jpg" border="0" alt="" id="BLOGGER_PHOTO_ID_5488888177024171298" style="display: block; margin-top: 0px; margin-right: auto; margin-bottom: 10px; margin-left: auto; text-align: center; cursor: pointer; width: 320px; height: 184px; " /></span></span></u></span></div><div><span class="Apple-style-span" style="color:#0000EE;"><u><span class="Apple-style-span" style="color: rgb(0, 0, 0); -webkit-text-decorations-in-effect: none; "><span class="Apple-style-span" style="-webkit-text-decorations-in-effect: none; "><br /></span></span></u></span></div>Caue Canem Teatrohttp://www.blogger.com/profile/05175458178272925199noreply@blogger.comtag:blogger.com,1999:blog-4301468210279487231.post-25322584480698296062010-01-11T21:21:00.000-03:002010-01-11T16:21:50.163-03:00<div><br /></div><img src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhDlxjEViKNOxR9qj7XZUEC_oaFLytm4gwLItWlaUTIMQ0I1Td_SeYa_N_yEZdEhZMOoVSaN0cMcggRkbHkl86K_mPd5cvg32R-owHdjn_b1i_TIN06o_hyphenhyphenSBH5WLLw3ajO8_UOkSLFI2jS/s400/amalfi+img+def+11.jpg" style="display:block; margin:0px auto 10px; text-align:center;cursor:pointer; cursor:hand;width: 400px; height: 283px;" border="0" alt="" id="BLOGGER_PHOTO_ID_5425522337669051154" /><div style="text-align: center;">A partir del día <b>viernes 22 de enero</b>, todos los días <b>viernes a las 21 hs.</b> en el <b>Teatro del Abasto </b>(Humahuaca 3549), ¡no se lo pierdan!</div>Caue Canem Teatrohttp://www.blogger.com/profile/05175458178272925199noreply@blogger.comtag:blogger.com,1999:blog-4301468210279487231.post-16971393054582877492010-01-11T16:16:00.000-03:002010-01-11T16:20:47.605-03:00.:: Teatro temporada 2010: estrenos y reposiciones ::.<div><span class="Apple-style-span" style="font-family: Times, serif; color: rgb(255, 204, 102); line-height: 25px; "><div style="text-align: justify; "><span class="Apple-style-span" style="color:#FFFFFF;"><span class="Apple-style-span" style="font-size: small;">"...</span></span><span class="Apple-style-span" style="font-weight: bold; line-height: 25px; font-family:Arial;"><span class="Apple-style-span" style="color:#FFFFFF;"><span class="Apple-style-span" style="font-size: small;">Amalfi</span></span><span class="apple-converted-space"><span class="Apple-style-span" style="color:#FFFFFF;"><span class="Apple-style-span" style="font-size: small;"> </span></span></span><span class="Apple-style-span" style="color:#FFFFFF;"><span class="Apple-style-span" style="font-size: small;">Estreno: 22 de enero</span></span></span></div><span class="Apple-style-span" style="color: rgb(255, 204, 102); line-height: 25px; font-family:Times, serif;"><div class="MsoNormal" style="text-align: justify; "><b><span lang="ES-AR" style="font-family:Arial;"><span class="Apple-style-span" style="color:#FFFFFF;"><span class="Apple-style-span" style="font-size: small;">De Enrique</span></span><span class="apple-converted-space"><span class="Apple-style-span" style="color:#FFFFFF;"><span class="Apple-style-span" style="font-size: small;"> </span></span></span><span class="Apple-style-span" style="color:#FFFFFF;"><span class="Apple-style-span" style="font-size: small;">Papatino. II Premio Nacional de Dramaturgia 2007.</span></span><span class="apple-converted-space"><span class="Apple-style-span" style="color:#FFFFFF;"><span class="Apple-style-span" style="font-size: small;"> </span></span></span></span></b><b><i><span lang="ES-AR" style="text-transform: uppercase; font-family:Arial;"><span class="Apple-style-span" style="color:#FFFFFF;"><span class="Apple-style-span" style="font-size: small;">PRIMER PREMIO VIGÉSIMO ANIVERSARIO GETEA - TEATRO XXI-</span></span><span class="apple-converted-space"><span class="Apple-style-span" style="color:#FFFFFF;"><span class="Apple-style-span" style="font-size: small;"> </span></span></span></span></i></b><b><i><span lang="ES-AR" style="font-family:Arial;"><span class="Apple-style-span" style="color:#FFFFFF;"><span class="Apple-style-span" style="font-size: small;">Mejor Texto Dramático 2007</span></span></span></i></b><span lang="ES-AR" style="font-family:Arial;"><span class="Apple-style-span" style="color:#FFFFFF;"><span class="Apple-style-span" style="font-size: small;"><o:p></o:p></span></span></span><span class="Apple-style-span" style="color:#FFFFFF;"><span class="Apple-style-span" style="font-size: small;"><br /></span></span></div><div class="MsoNormal" style="text-align: justify; "><b><span lang="ES-TRAD" style="font-family:Arial;"><span class="Apple-style-span" style="color:#FFFFFF;"><span class="Apple-style-span" style="font-size: small;">Con Eduardo</span></span><span class="apple-converted-space"><span class="Apple-style-span" style="color:#FFFFFF;"><span class="Apple-style-span" style="font-size: small;"> </span></span></span><span class="Apple-style-span" style="color:#FFFFFF;"><span class="Apple-style-span" style="font-size: small;">Leyrado,</span></span><span class="apple-converted-space"><span class="Apple-style-span" style="color:#FFFFFF;"><span class="Apple-style-span" style="font-size: small;"> </span></span></span><span class="Apple-style-span" style="color:#FFFFFF;"><span class="Apple-style-span" style="font-size: small;">Mariel</span></span><span class="apple-converted-space"><span class="Apple-style-span" style="color:#FFFFFF;"><span class="Apple-style-span" style="font-size: small;"> </span></span></span><span class="Apple-style-span" style="color:#FFFFFF;"><span class="Apple-style-span" style="font-size: small;">Rosciano</span></span><span class="apple-converted-space"><span class="Apple-style-span" style="color:#FFFFFF;"><span class="Apple-style-span" style="font-size: small;"> </span></span></span><span class="Apple-style-span" style="color:#FFFFFF;"><span class="Apple-style-span" style="font-size: small;">y Jorge</span></span><span class="apple-converted-space"><span class="Apple-style-span" style="color:#FFFFFF;"><span class="Apple-style-span" style="font-size: small;"> </span></span></span><span class="Apple-style-span" style="color:#FFFFFF;"><span class="Apple-style-span" style="font-size: small;">Albella. Dirección: Enrique</span></span><span class="apple-converted-space"><span class="Apple-style-span" style="color:#FFFFFF;"><span class="Apple-style-span" style="font-size: small;"> </span></span></span><span class="Apple-style-span" style="color:#FFFFFF;"><span class="Apple-style-span" style="font-size: small;">Papatino.</span></span></span></b><span lang="ES-AR" style="font-family:Arial;"><span class="Apple-style-span" style="color:#FFFFFF;"><span class="Apple-style-span" style="font-size: small;"><o:p></o:p></span></span></span><span class="Apple-style-span" style="color:#FFFFFF;"><span class="Apple-style-span" style="font-size: small;"><br /></span></span></div><div class="MsoNormal" style="text-align: justify; "><b><span lang="ES-AR" style="font-family:Arial;"><span class="Apple-style-span" style="color:#FFFFFF;"><span class="Apple-style-span" style="font-size: small;">Ascasubi</span></span><span class="apple-converted-space"><span class="Apple-style-span" style="color:#FFFFFF;"><span class="Apple-style-span" style="font-size: small;"> </span></span></span><span class="Apple-style-span" style="color:#FFFFFF;"><span class="Apple-style-span" style="font-size: small;">regresa de la guerra al hogar que compartía con su mujer Carmela, quien lo cree muerto. Ella está ahora con otro hombre casado,</span></span><span class="apple-converted-space"><span class="Apple-style-span" style="color:#FFFFFF;"><span class="Apple-style-span" style="font-size: small;"> </span></span></span><span class="Apple-style-span" style="color:#FFFFFF;"><span class="Apple-style-span" style="font-size: small;">Braun</span></span><span class="apple-converted-space"><span class="Apple-style-span" style="color:#FFFFFF;"><span class="Apple-style-span" style="font-size: small;"> </span></span></span><span class="Apple-style-span" style="color:#FFFFFF;"><span class="Apple-style-span" style="font-size: small;">y su vida es otra. Pero el pasado la irrumpirá como una resurrección.</span></span></span></b><span lang="ES-AR" style="font-family:Arial;"><span class="Apple-style-span" style="color:#FFFFFF;"><span class="Apple-style-span" style="font-size: small;"><o:p></o:p></span></span></span><span class="Apple-style-span" style="color:#FFFFFF;"><span class="Apple-style-span" style="font-size: small;"><br /></span></span></div><div class="MsoNormal" style="text-align: justify; "><b><i><span lang="ES-AR" style="font-family:Arial;"><span class="Apple-style-span" style="color:#FFFFFF;"><span class="Apple-style-span" style="font-size: small;">Amalfi</span></span></span></i></b><span class="apple-converted-space"><b><span lang="ES-AR" style="font-family:Arial;"><span class="Apple-style-span" style="color:#FFFFFF;"><span class="Apple-style-span" style="font-size: small;"> </span></span></span></b></span><b><span lang="ES-AR" style="font-family:Arial;"><span class="Apple-style-span" style="color:#FFFFFF;"><span class="Apple-style-span" style="font-size: small;">es un viaje por la nostalgia, </span></span><span class="apple-converted-space"><span class="Apple-style-span" style="font-size: small;"><span class="Apple-style-span" style="color:#FFFFFF;"></span></span></span><span class="Apple-style-span" style="color:#FFFFFF;"><span class="Apple-style-span" style="font-size: small;">el</span></span><span class="apple-converted-space"><span class="Apple-style-span" style="color:#FFFFFF;"><span class="Apple-style-span" style="font-size: small;"> </span></span></span><i><span class="Apple-style-span" style="color:#FFFFFF;"><span class="Apple-style-span" style="font-size: small;">dolor por el deseo incumplido de volver</span></span></i><span class="Apple-style-span" style="color:#FFFFFF;"><span class="Apple-style-span" style="font-size: small;">, </span></span><span class="apple-converted-space"><span class="Apple-style-span" style="font-size: small;"><span class="Apple-style-span" style="color:#FFFFFF;"></span></span></span><span class="Apple-style-span" style="color:#FFFFFF;"><span class="Apple-style-span" style="font-size: small;">una evocación inquietante sobre tiempos, lugares y sentimientos a donde todos desearíamos regresar y sin embargo sabemos que es imposible.</span></span></span></b><span lang="ES-AR" style="font-family:Arial;"><span class="Apple-style-span" style="color:#FFFFFF;"><span class="Apple-style-span" style="font-size: small;"><o:p></o:p></span></span></span><span class="Apple-style-span" style="color:#FFFFFF;"><span class="Apple-style-span" style="font-size: small;"><br /></span></span></div><div class="MsoNormal" style="text-align: justify; "><b><span lang="ES-AR" style="font-family:Arial;"><span class="Apple-style-span" style="color:#FFFFFF;"><span class="Apple-style-span" style="font-size: small;">Funciones: Viernes a las 21 - </span></span></span></b><span lang="ES-AR" style="font-family:Arial;"><span class="Apple-style-span" style="color:#FFFFFF;"><span class="Apple-style-span" style="font-size: small;"><o:p></o:p></span></span></span><span class="Apple-style-span" style="color:#FFFFFF;"><span class="Apple-style-span" style="font-size: small;"><br /></span></span></div><div class="MsoNormal" style="text-align: justify; "><b><span lang="ES-AR" style="font-family:Arial;"><span class="Apple-style-span" style="color:#FFFFFF;"><span class="Apple-style-span" style="font-size: small;">Teatro Del Abasto –</span></span><span class="apple-converted-space"><span class="Apple-style-span" style="color:#FFFFFF;"><span class="Apple-style-span" style="font-size: small;"> </span></span></span><span class="Apple-style-span" style="color:#FFFFFF;"><span class="Apple-style-span" style="font-size: small;">Humahuaca</span></span><span class="apple-converted-space"><span class="Apple-style-span" style="color:#FFFFFF;"><span class="Apple-style-span" style="font-size: small;"> </span></span></span><span class="Apple-style-span" style="color:#FFFFFF;"><span class="Apple-style-span" style="font-size: small;">3549 / 4865-0014- Buenos Aires..."</span></span></span></b></div><div class="MsoNormal" style="text-align: justify; "><span class="Apple-style-span" style="font-family:Arial;color:#FFFFFF;"><b><span class="Apple-style-span" style="font-size: small;"><br /></span></b></span></div><div class="MsoNormal" style="text-align: justify; "><span class="Apple-style-span" style="font-family:Arial;color:#FFFFFF;"><b><span class="Apple-style-span" style="font-size: small;">Fuente: </span><span class="Apple-style-span" style="font-weight: normal; "><a href="http://revistaarchivosdelsur.blogspot.com/2009/12/teatro-temporada-2010-estrenos-y_17.html"><span class="Apple-style-span" style="font-size: small;">Revista Archivos del Sur</span></a></span></b></span></div><div style="text-align: justify;"><span class="Apple-style-span" style="font-family:Arial;color:#FFFFFF;"><br /></span></div></span></span><span class="Apple-style-span" style="color: rgb(255, 204, 102); line-height: 25px; font-family:Times, serif;"></span><span class="Apple-style-span" style="color: rgb(255, 204, 102); line-height: 25px; font-family:Times, serif;"></span></div><a onblur="try {parent.deselectBloggerImageGracefully();} catch(e) {}" href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEiZB-9VYL793QuhW6SPivm8BXU-9TKvxHlpIS9f1MQGg8mVKHlY-A7SLAhDES-3Dj0Mj7rzpuGE2g87ViUfsNx0Dt4zTL9cA6YzeKvVp-IMF7tLC1MVDGt0o_NhQ-VDoHQJm0c-8k4g4S_p/s1600-h/revistaarchivosdelsur.jpg" style="text-decoration: none;"><img style="display:block; margin:0px auto 10px; text-align:center;cursor:pointer; cursor:hand;width: 400px; height: 250px;" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEiZB-9VYL793QuhW6SPivm8BXU-9TKvxHlpIS9f1MQGg8mVKHlY-A7SLAhDES-3Dj0Mj7rzpuGE2g87ViUfsNx0Dt4zTL9cA6YzeKvVp-IMF7tLC1MVDGt0o_NhQ-VDoHQJm0c-8k4g4S_p/s400/revistaarchivosdelsur.jpg" border="0" alt="" id="BLOGGER_PHOTO_ID_5425564221039313458" /></a>Caue Canem Teatrohttp://www.blogger.com/profile/05175458178272925199noreply@blogger.comtag:blogger.com,1999:blog-4301468210279487231.post-56419870428061173282010-01-11T16:11:00.001-03:002010-01-19T16:02:04.274-03:00.:: La escena no se toma vacaciones ::.<div style="text-align: justify;"><i><span class="Apple-style-span" style="font-size:small;">"...</span></i><span class="Apple-style-span" style="line-height: 19px; font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><i><span class="Apple-style-span" style="font-size:small;">y estrenan Amalfi, de Enrique Papatino, premiado por el texto, quien dirige aquí al grupo Cauen Canen (“Cuidado con el perro”), en el Teatro del Abasto (Humahuaca 3549)..."</span></i></span></div><div><span class="Apple-style-span" style="font-style: italic; "><div><span class="Apple-style-span" style="font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><span class="Apple-style-span" style="line-height: 19px; "><span class="Apple-style-span" style="font-size:small;"><br /></span></span></span></div><div><span class="Apple-style-span" style="font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><span class="Apple-style-span" style="line-height: 19px; "><span class="Apple-style-span" style="font-style: normal; "><span class="Apple-style-span" style="font-size:small;">Fuente: </span><span class="Apple-style-span" style="font-size:small;"><b><a href="http://www.pagina12.com.ar/diario/suplementos/espectaculos/10-16548-2010-01-05.html">Página/12</a></b></span></span></span></span></div><div><span class="Apple-style-span" style="font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><span class="Apple-style-span" style="font-style: normal; line-height: 19px;"><b><br /></b></span></span></div><div style="text-align: center;"><span class="Apple-style-span" style="font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><span class="Apple-style-span" style="font-style: normal; line-height: 19px;"><b>Versión Web</b></span></span></div></span></div><a onblur="try {parent.deselectBloggerImageGracefully();} catch(e) {}" href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhfN271vwsVUHm1gvKJEQal5QSt6kjdy_k_BvlGersj9JTNAnIHvlIU5x0wdb-PGi-jl08CKrd4qzeCWYXwDkhj3oTpX6moY2bKXwDIaWlnBWvfwbEvEjQ4I1IqIKeDK4VgFsIQoz2AOFDF/s1600-h/pagina12.jpg" style="text-decoration: none;"><img style="display:block; margin:0px auto 10px; text-align:center;cursor:pointer; cursor:hand;width: 400px; height: 250px;" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhfN271vwsVUHm1gvKJEQal5QSt6kjdy_k_BvlGersj9JTNAnIHvlIU5x0wdb-PGi-jl08CKrd4qzeCWYXwDkhj3oTpX6moY2bKXwDIaWlnBWvfwbEvEjQ4I1IqIKeDK4VgFsIQoz2AOFDF/s400/pagina12.jpg" border="0" alt="" id="BLOGGER_PHOTO_ID_5425562811838938594" /></a><div><br /></div><div style="text-align: center;"><b>Versión impresa</b></div><div style="text-align: center;"><b><br /></b></div><div><a onblur="try {parent.deselectBloggerImageGracefully();} catch(e) {}" href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEggIYIMTaXRDTzpnNbJgrJmEq-r_hBDiDEgk3lLBiWil8UyiLtXJeHzhZBwkwmoWgdvSMWKQAopEU_ry5lpadI3p58_c-OeBb_MSqqgskBOL3K5NSHdIXgDNZFZU7EQqbEa-HKsYSK0sqUs/s1600-h/pagina+amalf.jpg"><img src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEggIYIMTaXRDTzpnNbJgrJmEq-r_hBDiDEgk3lLBiWil8UyiLtXJeHzhZBwkwmoWgdvSMWKQAopEU_ry5lpadI3p58_c-OeBb_MSqqgskBOL3K5NSHdIXgDNZFZU7EQqbEa-HKsYSK0sqUs/s320/pagina+amalf.jpg" border="0" alt="" id="BLOGGER_PHOTO_ID_5428527785568058386" style="display: block; margin-top: 0px; margin-right: auto; margin-bottom: 10px; margin-left: auto; text-align: center; cursor: pointer; width: 320px; height: 220px; " /></a></div>Caue Canem Teatrohttp://www.blogger.com/profile/05175458178272925199noreply@blogger.comtag:blogger.com,1999:blog-4301468210279487231.post-19340695689077047232010-01-11T16:05:00.000-03:002010-01-11T16:10:51.428-03:00.:: El teatro no descansa ::.<span class="Apple-style-span" style="color: rgb(35, 35, 35); -webkit-border-horizontal-spacing: 5px; -webkit-border-vertical-spacing: 5px; font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;font-size:12px;"><div><span class="Apple-style-span" style="font-weight: bold; "><span class="Apple-style-span" style="font-size:small;"><span class="Apple-style-span" style="color:#FFFFFF;">SHAKESPEARE Y ALGO MAS</span></span></span></div><div><span class="Apple-style-span" style="font-size:small;"><span class="Apple-style-span" style="color:#FFFFFF;"><br /></span></span></div><div style="text-align: justify;"><i><span class="Apple-style-span" style="font-size:small;"><span class="Apple-style-span" style="color:#FFFFFF;">"...Desde el 22, en el teatro Del Abasto, el autor y dirigido Enrique Papatino presentará "Amalfi", una pieza que ganó el II Premio Nacional de Dramaturgia 2007 y en la que actúan Eduardo Leyrado, Mariel Rosciano y Jorge Albella. Trata sobre el regreso de un hombre a su casa, después de la guerra y encuentra a su mujer, con otro hombre..."</span></span></i></div></span><div><span class="Apple-style-span" style="font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><span class="Apple-style-span" style="-webkit-border-horizontal-spacing: 5px; -webkit-border-vertical-spacing: 5px; "><span class="Apple-style-span" style="font-size:small;"><span class="Apple-style-span" style="color:#FFFFFF;"><br /></span></span></span></span></div><div><span class="Apple-style-span" style="font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;"><span class="Apple-style-span" style="-webkit-border-horizontal-spacing: 5px; -webkit-border-vertical-spacing: 5px; "><span class="Apple-style-span" style="font-size:small;"><span class="Apple-style-span" style="color:#FFFFFF;">Fuente: </span></span><b><a href="http://www.laprensa.com.ar/350443-El-teatro-no-descansa.note.aspx"><span class="Apple-style-span" style="font-size:small;"><span class="Apple-style-span" style="color:#FFFFFF;">Diario La Prensa</span></span></a></b></span></span></div><div><span class="Apple-style-span" style="font-family:Arial, Helvetica, sans-serif;color:#232323;"><span class="Apple-style-span" style=" -webkit-border-horizontal-spacing: 5px; -webkit-border-vertical-spacing: 5px;font-size:-webkit-xxx-large;"><b><br /></b></span></span></div><a onblur="try {parent.deselectBloggerImageGracefully();} catch(e) {}" href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEj-9e8KldGE96Rff6YZGE0k79qz8EZvlLSfYjWGFqoe1YvkYUChmZ9N1t3nx3Xj3p3N9vLR-kMVQBrxC2nZg33kUgZDNrovg7llWHh9c0Cg93HhlXAxkrkEXNcILgf5qWjXaiulp91S948m/s1600-h/la+prensa.jpg" style="text-decoration: none;"><img style="display:block; margin:0px auto 10px; text-align:center;cursor:pointer; cursor:hand;width: 400px; height: 250px;" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEj-9e8KldGE96Rff6YZGE0k79qz8EZvlLSfYjWGFqoe1YvkYUChmZ9N1t3nx3Xj3p3N9vLR-kMVQBrxC2nZg33kUgZDNrovg7llWHh9c0Cg93HhlXAxkrkEXNcILgf5qWjXaiulp91S948m/s400/la+prensa.jpg" border="0" alt="" id="BLOGGER_PHOTO_ID_5425561323399248594" /></a>Caue Canem Teatrohttp://www.blogger.com/profile/05175458178272925199noreply@blogger.comtag:blogger.com,1999:blog-4301468210279487231.post-57454192184316320012009-01-19T16:08:00.000-02:002010-01-19T16:12:22.059-03:00.:: La nostalgia y el dolor ::.<div>Fuente: <b>Vea más</b></div><a onblur="try {parent.deselectBloggerImageGracefully();} catch(e) {}" href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEheLBB7-mzu9cb7f6DbRtvS5q0RnRee9Vf2iOj-BGsZn6V8qV3kkLr8_ZOEgSQGIXaWH_9taXVjTvf3ncZ7s_pUMXqTr-nCypSAb9KLmU9Mb9hzpmUj1AiQLx360CAtxAqmiTw6q9gNvmrV/s1600-h/vea+mas.jpg"><img style="display:block; margin:0px auto 10px; text-align:center;cursor:pointer; cursor:hand;width: 202px; height: 320px;" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEheLBB7-mzu9cb7f6DbRtvS5q0RnRee9Vf2iOj-BGsZn6V8qV3kkLr8_ZOEgSQGIXaWH_9taXVjTvf3ncZ7s_pUMXqTr-nCypSAb9KLmU9Mb9hzpmUj1AiQLx360CAtxAqmiTw6q9gNvmrV/s320/vea+mas.jpg" border="0" alt="" id="BLOGGER_PHOTO_ID_5428530470136793554" /></a>Caue Canem Teatrohttp://www.blogger.com/profile/05175458178272925199noreply@blogger.comtag:blogger.com,1999:blog-4301468210279487231.post-4079453177406400182009-01-14T17:59:00.001-02:002010-01-14T18:03:26.336-03:00Llega “Amalfi”, la nueva obra de Enrique Papatino<div>Fuente: <a href="http://www.andigital.com.ar/noticia.php?noticia_id=9046&date=-2208988800000"><b>ANDIGITAL</b></a></div><a onblur="try {parent.deselectBloggerImageGracefully();} catch(e) {}" href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhJOsGTei3cfWKV7OJsUHRC1M5Jw4lLejzsjCC5t-_Ml1Q1mP0fJm3GKz70NciMoX88SjvUfmXTH_hYGYuA1u0guVmGGE8ZWKrInSDZSunLmJOCvCS_K-zXdLAGEA4GA3w28MPqu0GZ0cC4/s1600-h/andigital.jpg"><img style="display:block; margin:0px auto 10px; text-align:center;cursor:pointer; cursor:hand;width: 320px; height: 200px;" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhJOsGTei3cfWKV7OJsUHRC1M5Jw4lLejzsjCC5t-_Ml1Q1mP0fJm3GKz70NciMoX88SjvUfmXTH_hYGYuA1u0guVmGGE8ZWKrInSDZSunLmJOCvCS_K-zXdLAGEA4GA3w28MPqu0GZ0cC4/s320/andigital.jpg" border="0" alt="" id="BLOGGER_PHOTO_ID_5426703373892879202" /><br /></a><div style="text-align: justify;"><span class="Apple-style-span" style="text-decoration: underline;"><span class="Apple-style-span" style="-webkit-text-decorations-in-effect: none; -webkit-border-horizontal-spacing: 2px; -webkit-border-vertical-spacing: 2px; font-family:'Trebuchet MS', Arial, Helvetica, sans-serif;"><i><span class="Apple-style-span" style="font-size: small;"><span class="Apple-style-span" style="color:#FFFFFF;">La pieza propone un viaje por la nostalgia, el dolor por el deseo incumplido de volver, una evocación inquietante sobre tiempos, lugares y sentimientos a donde todos desearíamos regresar y sin embargo sabemos que es imposible.</span></span></i></span></span></div><div style="text-align: justify;"><span class="Apple-style-span" style="font-family:'Trebuchet MS', Arial, Helvetica, sans-serif;"><span class="Apple-style-span" style=" -webkit-border-horizontal-spacing: 2px; -webkit-border-vertical-spacing: 2px; text-decoration: underline;"><i><span class="Apple-style-span" style="font-size: small;"><span class="Apple-style-span" style="color:#FFFFFF;"><br /></span></span></i></span></span></div><div style="text-align: justify;"><span class="Apple-style-span" style="text-decoration: underline;"><span class="Apple-style-span" style="font-size: small;"><span class="Apple-style-span" style="color:#FFFFFF;"><span class="Apple-style-span" style="-webkit-text-decorations-in-effect: none; "></span></span></span><span class="Apple-style-span" style="font-family:'Trebuchet MS', Arial, Helvetica, sans-serif;"><span class="Apple-style-span" style=" -webkit-border-horizontal-spacing: 2px; -webkit-border-vertical-spacing: 2px;"><i><span class="Apple-style-span" style="font-style: normal; -webkit-text-decorations-in-effect: none; "><p><span><span><span class="Apple-style-span" style="font-size: small;"><span class="Apple-style-span" style="color:#FFFFFF;">CAPITAL FEDERAL, Enero 14 (</span></span><strong><span class="Apple-style-span" style="font-size: small;"><span class="Apple-style-span" style="color:#FFFFFF;">ANDigital</span></span></strong><span class="Apple-style-span" style="font-size: small;"><span class="Apple-style-span" style="color:#FFFFFF;">) Desde el viernes 22 de enero en el Teatro Del Abasto se presenta la nueva obra escrita y dirigida por</span></span><strong><span class="Apple-style-span" style="font-size: small;"><span class="Apple-style-span" style="color:#FFFFFF;"> Enrique Papatino</span></span></strong><span class="Apple-style-span" style="font-size: small;"><span class="Apple-style-span" style="color:#FFFFFF;">,</span></span><em><span class="Apple-style-span" style="font-size: small;"><span class="Apple-style-span" style="color:#FFFFFF;">Amalfi</span></span></em><span class="Apple-style-span" style="font-size: small;"><span class="Apple-style-span" style="color:#FFFFFF;">, con </span></span><strong><span class="Apple-style-span" style="font-size: small;"><span class="Apple-style-span" style="color:#FFFFFF;">Eduardo Leyrado</span></span></strong><span class="Apple-style-span" style="font-size: small;"><span class="Apple-style-span" style="color:#FFFFFF;"> como Ascasubi; </span></span><strong><span class="Apple-style-span" style="font-size: small;"><span class="Apple-style-span" style="color:#FFFFFF;">Mariel Rosciano</span></span></strong><span class="Apple-style-span" style="font-size: small;"><span class="Apple-style-span" style="color:#FFFFFF;"> como Carmela y</span></span><strong><span class="Apple-style-span" style="font-size: small;"><span class="Apple-style-span" style="color:#FFFFFF;">Jorge Albella</span></span></strong><span class="Apple-style-span" style="font-size: small;"><span class="Apple-style-span" style="color:#FFFFFF;"> como Braun.</span></span></span></span></p><p><span><span><span class="Apple-style-span" style="font-size: small;"><span class="Apple-style-span" style="color:#FFFFFF;">Ascasubi regresa de la guerra al hogar que compartía con su mujer Carmela, quien lo cree muerto. Ella está ahora con otro hombre casado, Braun y su vida es otra. Pero el pasado la irrumpirá como una resurrección.</span></span></span></span></p><p><span><span><span class="Apple-style-span" style="font-size: small;"><span class="Apple-style-span" style="color:#FFFFFF;">Un muerto que no ha muerto. Una viuda que no es viuda. Un amante que quiere no serlo. Un presente tibio, sin compromisos aparentes. Y la guerra allá afuera, como un volcán del que emerge lo olvidado y lo inolvidable.</span></span></span></span></p><p><span><span><span class="Apple-style-span" style="font-size: small;"><span class="Apple-style-span" style="color:#FFFFFF;">El milagroso despertar de un calor desconocido cambia absolutamente la percepción y la mirada sobre la propia vida y el modo en que se la quiere vivir.</span></span></span></span></p><p><span><span><span class="Apple-style-span" style="font-size: small;"><span class="Apple-style-span" style="color:#FFFFFF;">Amalfi es un viaje por la nostalgia, el dolor por el deseo incumplido de volver, una evocación inquietante sobre tiempos, lugares y sentimientos a donde todos desearíamos regresar y sin embargo sabemos que es imposible.</span></span></span></span></p><p><span><span><span class="Apple-style-span" style="font-size: small;"><span class="Apple-style-span" style="color:#FFFFFF;">Las funciones serán cada viernes, a las 21, en el tablado de Humahuaca 3549 de la Ciudad de Buenos Aires, con localidades a $ 30. (</span></span><strong><span class="Apple-style-span" style="font-size: small;"><span class="Apple-style-span" style="color:#FFFFFF;">ANDigital</span></span></strong><span class="Apple-style-span" style="font-size: small;"><span class="Apple-style-span" style="color:#FFFFFF;">)</span></span></span></span></p></span></i></span></span></span><br /></div>Caue Canem Teatrohttp://www.blogger.com/profile/05175458178272925199noreply@blogger.comtag:blogger.com,1999:blog-4301468210279487231.post-76821339842148046962009-01-12T08:52:00.004-02:002010-01-19T16:06:47.798-03:00Estrena la nueva obra escrita y dirigida por E. Papatino<div style="text-align: left;"><span class="Apple-style-span" style="font-family: Georgia, verdana, helvetica, arial, sans-serif; line-height: 19px; "><span class="Apple-style-span" style="font-size:small;">Fuente: </span><b><span class="Apple-style-span" style="font-size:small;"><a href="http://weblogs.clarin.com/agenda-n/archives/2010/01/estrena_la_nueva_obra_escrita_y_dirigida_por_enrique_papatino.html">Agenda Ñ</a></span></b></span></div><div><div><div style="text-align: center;"><span class="Apple-style-span" style="font-family:Georgia, verdana, helvetica, arial, sans-serif;color:#551A8B;"><span class="Apple-style-span" style="line-height: 19px; text-decoration: underline;"><b><br /></b></span></span></div><div style="text-align: center;"><span class="Apple-style-span" style="color:#551A8B;"><span class="Apple-style-span" style="text-decoration: underline;"><span class="Apple-style-span" style="color: rgb(0, 0, 0); -webkit-text-decorations-in-effect: none; "><a onblur="try {parent.deselectBloggerImageGracefully();} catch(e) {}" href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjJ47vLTrSzkwM7QVPASt17Uw4U0TSn6vl2om9-WBRb_faWs6NxSAzC0taA-mbtLtJK_iAzMwVqWfSXoYTPfS3Yrpj60ATP4LIFxa-N5WWnN3fn2lifILFB6Px8mfFOOkQDQ7XFlL32GvYA/s1600-h/%C3%B1+amalfi.jpg"><img src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjJ47vLTrSzkwM7QVPASt17Uw4U0TSn6vl2om9-WBRb_faWs6NxSAzC0taA-mbtLtJK_iAzMwVqWfSXoYTPfS3Yrpj60ATP4LIFxa-N5WWnN3fn2lifILFB6Px8mfFOOkQDQ7XFlL32GvYA/s320/%C3%B1+amalfi.jpg" border="0" alt="" id="BLOGGER_PHOTO_ID_5428529224091381890" style="display: block; margin-top: 0px; margin-right: auto; margin-bottom: 10px; margin-left: auto; text-align: center; cursor: pointer; width: 320px; height: 214px; " /></a></span></span></span></div><span class="Apple-style-span" style=" line-height: 19px; font-family:Georgia, verdana, helvetica, arial, sans-serif;font-size:13px;"><div class="entry-body" style="clear: both; "><span class="Apple-style-span" style="font-family:Georgia, serif;"><span class="Apple-style-span" style="line-height: normal;"><span class="Apple-style-span" style="font-size: small;"><br /></span></span></span></div><div class="entry-body" style="clear: both; "><span class="Apple-style-span" style="font-size: small;">"Ganador del Premios Argentores y nominado a los premios Trinidad Guevara y Florencio Sánchez por su obra teatral “En París con aguacero”, y ganador de la Mención Especial Premio Clarín-Alfaguara de Novela 2009 por su novela inédita “La fantasía bajo sospecha”.</span></div><div class="entry-body" style="clear: both; "><span class="Apple-style-span" style="font-size: small;"><br /></span><strong><span class="Apple-style-span" style="font-size: small;">Dónde:</span></strong><span class="Apple-style-span" style="font-size: small;"> Teatro Del Abasto. Humahuaca 3549. 4865-0014.<br /></span><strong><span class="Apple-style-span" style="font-size: small;">Cuándo:</span></strong><span class="Apple-style-span" style="font-size: small;"> Desde el 22 de enero los viernes a las 21.<br /></span><strong><span class="Apple-style-span" style="font-size: small;">Entrada:</span></strong><span class="Apple-style-span" style="font-size: small;"> $ 30.<br /><br /></span></div><div id="more" class="entry-more" style="clear: both; "><span class="Apple-style-span" style="font-size: small;">II Premio Nacional de Dramaturgia 2007<br />Primer Premio Vigésimo Aniversario GETEA - Teatro XXI<br />Mejor Texto Dramático 2007 "</span></div><div id="more" class="entry-more" style="clear: both; "><span class="Apple-style-span" style="font-size: small;"><br /></span></div><div id="more" class="entry-more" style="clear: both; "><span class="Apple-style-span" style="font-size: small;">Haga clic </span><b><a href="http://weblogs.clarin.com/agenda-n/archives/2010/01/estrena_la_nueva_obra_escrita_y_dirigida_por_enrique_papatino.html"><span class="Apple-style-span" style="font-size: small;">aquí </span></a></b><span class="Apple-style-span" style="font-size: small;">para leer más sobre este artículo.</span></div></span></div></div>Caue Canem Teatrohttp://www.blogger.com/profile/05175458178272925199noreply@blogger.com